PRESENTACIÓN DEL LIBRO: "OLVIDO QUE NUNCA LLEGAS" EN LA CASA ZELA DE TACNA.

APARICIÓN DEL POEMARIO: “EL VIENTO DE LAS HERIDAS” DE RICARDO SANTIAGO MUSSE.

“EL VIENTO DE LAS HERIDAS DE RICARDO SANTIAGO MUSSE”

Nota de prensa

“AÑO DEL CENTENARIO DEL NACIMIENTO DE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS”

Sullana, 18 de abril del 2011.

Señor(es):

La presente comunicación es para notificar a la opinión pública que el poeta y crítico literario Ricardo Santiago Musse Carrasco (limeño-sullanero, 1971), evidenciando que mantiene enhiesta y más que vigorosa su irrevocable vocación literaria, ha publicado –bajo el decisivo auspicio de Derrama Magisterial- su libro titulado, y constituido por veinte poemas, “El viento de las heridas”.

El prologuista Edgar Fabián Bruno Remigio sentencia al respecto: “Los versos de Ricardo Musse nos internan en una vorágine interminable, y nos arrastran hacia la inmersión de uno mismo, quitándonos los atavíos y hundiendo las navajas para conocer plenamente la materia de la que estamos hechos: Nuestras oscuridades y transparencias; revelándonos que, a pesar de los avatares y dificultades de la existencia, todo fluye y se incorpora al hombre para, de una u otra forma, enseñarnos que la vida es un cambio eterno y una constante batalla en la que la sangre, eje temático del poemario, es el elemento primordial, porque representa nuestra corporeidad y la búsqueda intensa de la paz y la oculta claridad; surgiendo, como contraposición, la oscuridad, la noche que nos invade como plaga de langostas, y se apodera de nuestro ser, creciendo geométricamente; y ante ella, el tiempo es la única esperanza que nos queda para cicatrizar la más profunda soledad que “el viento de las heridas” nos esparció por cada uno de los rincones de nuestro ser, comprendiendo que el dolor no acabará totalmente, sino que aumentará en grado sumo. También nos recuerdan que el hombre no puede borrar totalmente las cicatrices de una dura existencia, sino que éstas le deben servir para construirse como un verdadero ser humano, siempre en búsqueda de la claridad y comprendiendo, en cada instante, que estamos hechos de una sangre metafísica que nos redimirá”.

El autor eligió para la portada de su poemario una pintura surrealista nominada “Centésimo Sapiens” de Russbelt Guerra Carranza, que es –qué duda cabe- el mejor artista plástico que ha parido la pintura piurana en estos últimos tiempos.

Sin más que manifestar, y esperando que difunda(n) esta noticia que engrandece la literatura piurana, le(s) remitimos nuestra consideración personal.

Atentamente:

Colectivo Artístico “La Sangre Tallán”.

Pedidos: 975055347 (celular) y 31-86-17 (fijo)

RECITAL POÉTICO EN HUAYCÁN EN EL 1ER ANIVERSARIO DE “ACCIÓN ESPERANZA”.

[REZISTENCIA] INVITACIÓN: TEATRO Y LITERATURA EN EL DORADO (SISA).

JUEVES 14: PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “DETRÁS DE LAS VENTANAS” DE PAOLO ASTORGA.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “DETRÁS DE LAS VENTANAS” DE PAOLO ASTORGA

Fecha: 14 de abril de 2011
Lugar: Biblioteca “Manuel Beingolea”.
Av. San Martín s/n Parque Municipal, Barranco.

Lima, Perú
Hora: 6:30 p.m. a 9:00 p.m.

Todos están invitados este JUEVES 14 DE ABRIL.

Será un evento que ayudará a despejar un domingo de frustraciones.

NO FALTEN.

HOMENAJE A JORGE EDUARDO EIELSON: “CUERPO INFINITO”.

“LA LLUVIA NOS DETIENE” POR HELÍ PAREDES.

“LA LLUVIA NOS DETIENE”

Eclosión Editores, Ate, 2011

“LA LLUVIA NOS DETIENE DE ROY DÁVATOC”

Por: Helí Paredes

“La lluvia nos detiene”, de Roy Dávatoc, es, desde el título mismo, un verso sugerente. Sin haber abierto el libro, al ver la portada, me revoco a las novelas y cuentos que he leído más de una vez y donde la lluvia, una torrencial, violenta, es el indicador de que el mundo se nos acaba. “El fin de todas las cosas vendrá anunciado por una lluvia hermosa y cruel”, es el pensamiento que suena en mi cabeza. Y por esto mismo ya el título nos adelanta la temática y la voz que tendrá el poemario: una voz triste, melancólica, asomándose a lo fatal, pero sin llegar a hundirse en ello porque Roy nos hace una aclaración: “La lluvia nos detiene”. Este verso, irrefutablemente, nos indica una parálisis del tiempo, un espacio congelado dónde se nos permite la reflexión sobre nosotros mismos y el mundo antes de que el fin nos atrape. Por ello, el poema que da título al poemario es reflexivo. Roy, en este, nos dice: “A veces uno quisiera parar / como si se tratase de un sueño / ver qué demonios ocurre / de qué se trata / Tomarse un respiro para intentarlo”, con voz profética, casi bíblica. Ya que el tiempo se ha detenido uno puede calmarse, tomarse un respiro y pensar, lujos que normalmente esta sociedad acelerada no nos permite. Finalmente, ya a modo de sentencia, Roy, termina: “A veces parece ser demasiado tarde / que todo está perdido / y a veces es así / pero trata de no pensar en eso / solo cierra los ojos / escucha la lluvia”. Estos últimos versos, ya resignados a la fatalidad, nos sugieren aceptar la situación, hacer las paces con uno mismo, con el mundo, y cerrar los ojos para no volver a abrirlos. Sin embargo, ese acto de cerrar los ojos y escuchar la lluvia, nos revela cierta esperanza: la lluvia ha vuelto a caer, el tiempo ha vuelto a su curso normal, pero no hay indicio de que el mundo se haya acabado. El instante de tiempo congelado ya pasó, sí, pero la voz del poeta aún sigue ahí para decir ese último verso: escucha la lluvia.

En el primer poema que comienza el libro, la voz es notoriamente trágica. Roy, nos habla de fondos, de topes, de caídas por barrancos y fobias que nos abrazan y nos seducen con su tristeza. Otra vez está el tema existencial que se nos anuncia al inicio: “Porque partir es tener la impresión de volver al mismo sitio”, nos dice. Si esto es cierto, si partir no es más que volver, ¿entonces dónde está el sentido de irse, de marcharse? ¿Qué esperanza tenemos si no podemos alejarnos y debemos vivir agobiados el día a día? El ser humano, antes nómada, ahora está condenado a un sedentarismo metafísico, catastrófico, a no ser más que una bandera que flamea solitaria, inamovible, como un tronco, como un árbol deshojado. Y, entonces, Roy, sólo ve una salida posible y la dice: “Decidí cerrar los ojos, apretar los dientes / aguardar que llegaran las lluvias / las aves migratorias, la cuenta del alquiler / el último golpe”.

Hay otro poema dentro del libro, dentro de Roy, que va con esa línea existencial, profética, apocalíptica y hasta sacrílega, que se nos anuncia desde el título del poemario. En “Azul infinito”, el poeta se nos muestra como un Cristo contemporáneo, cantor de versos desesperados y tristes. Dice el poema: “El cielo resopla gatea / nos deja caer la existencia / busca siempre la altura / como la sangre y la espiga / cuando él venga a buscarme / que nadie llore / que nadie busque explicaciones ni compre una corona de flores”. Evidentemente, cuando se habla de “él”, es del cielo o Dios, que vendrían a ser lo mismo, y la voz poética, la voz de Roy, una especie de Cristo extraño, ya cansado de la humanidad y de la mística que rodea a su persona y que solamente pide que lo dejen partir, sin llanto, sin explicaciones, sin ningún tipo de adorno o lujo, simplemente en paz.

Pero el libro no es sólo aquello, hay otra parte del poemario, que completa la visión que nos quiere transmitir Roy y esto es el amor. Para un poeta como él, el amor necesariamente siempre está ahí, con su rechinar a veces chiquito, a veces implacable, pero siempre presente. En “Entre los dientes”, podemos apreciar esta visión del amor que suele asomar bastante en la poesía (cualquiera sea el lugar del que proceda): “Entre los dientes me duele el amor / que me deja y al mismo tiempo no quiere desprenderse / como la grasa para aceitar cadenas de las bicicletas o tus pesadillas.” Y acá, es evidente que para Roy, el amor, es algo terrible y hermoso al mismo tiempo, la amalgama precisa que como las olas va y viene de un lado a otro convirtiéndonos a nosotros, las personas, en nada más que botecitos sujetos a una deriva déspota, tirana. O como en “Redención”: “Cruzas la frontera para llegar a la carne / sorteas el camino y el follaje / y abismos y cumbres y la dispersión de agua / Entonces te refugias como el polvo en las cosas más simples / encorvas el vientre / cobras los impuestos más caros / de mi ombligo te asombras / te diluyes como el metal más puro / me compras / te vendes / me asesinas: / somos salvos”. Pero, al mismo tiempo, hay otra visión del amor, más idealista, más optimista, que se nos revela en “Azul Púrpura”: “Eres la única luz a la intemperie que sigo gota a gota / eres la línea de la arena marcando el destino / en la boca de los niños toda una tradición / toda la humanidad y un Dios me exige de la ciudad un suicidio / porque rezas que aquí hubo un mar y fuimos dos balsas abandonadas / dos olas reventando en la costera: sal y agua / yo amo esa ciudad a la deriva que habita dentro de ti”. Y aquel poema podría caber, resumirse entero, en ese pequeño verso de Roy: “sal y agua”. Porque, acaso, el mar, hermoso y fiero, como el amor, como una mujer, es justamente eso, combinación de sal y agua: el amor como una multiplicidad de actos, desde los más infames hasta los más puros.

Por último, creo que en el poemario también encontramos un Roy narrador que quiere contarnos brevísimas historias, posiblemente, autobiográficas. En “Reflejo”, vemos esto cuando nos habla del hombre que habita junto con él su casa y que no es sino él mismo, o una parte de él que había muerto pero que ahora ha resucitado, tomado autonomía y partido: “Escribí un poema acerca de un hombre y acerca de cómo un derrumbe lo arrastraba hasta el lecho de un río / un día lo encontré sentado a la mesa del comedor / poco a poco fue adueñándose de mis cosas / a veces lo extraño cuando veo los periódicos apilados o los zapatos rellenos de algodón y cuento las horas por si vuelve, o por si yo también me marcho”. En “Cargador de cajas” nos habla, quizás, de un posible trabajo, de la modorra, la monotonía del obrero peruano: “En una bodega de 5 por 4 / algunas veces estando muy triste / encendía un cigarrillo / era como andar sobre el agua / sobre los azulejos amarillentos / como nenúfares prehistóricos / echando raíz en el infierno / yo era un simple cargador”. En “Cuento breve”, quizás una anécdota de abuso policial mientras paseaba con dos amigos en un Chevi del 98, gris palomino, fumando marihuana (tal vez las épocas oscuras de los 90’s): “Un poli rompe el cristal / bajo la lluvia el humo desaparece / primero rápido / luego se detiene un momento / la lluvia no se detiene / siento un golpe en la nuca / negro y naranja y rojo a garradas / entonces comprendo que bajo la lluvia todos morimos un poco”.

La lluvia nos detiene, entonces, es la visión del mundo y del amor que tiene Roy partiendo desde sí mismo, desde esas anécdotas que pueden haberle sucedido. Una visión trágica, triste, melancólica, bordeando el fatalismo, pero sin caer en el porque se llega a ver un pequeño brillo de esperanza. Especialmente, en una ciudad como esta, Lima, dónde casi nunca llueve, que Roy imagine una lluvia ya es de por sí un síntoma de esperanza. Esta lluvia, la que ha creado Roy con sus palabras, hoy me ha detenido, me ha hecho escribir todo esto y reflexionar sobre lo que me rodea. Espero pronto llegue una lluvia real. Entonces, sentir, que el tiempo se detiene, y que para cuando por fin acabe no sea el fin lo que nos espera, sino al contrario: una ciudad limpia, renovada, que ha dejado que todo lo malo sea arrastrado por esa lluvia purificadora hasta los alcantarillados.

“MUJER DE PAN Y AGUA DE FAVIO ÁLVAREZ OJEDA” POR JOSÉ MANUEL LUQUE.

Mujer de Pan y Agua de Favio Álvarez Ojeda.

Ediciones "Di-versos", Ate, 2009

“MUJER DE PAN Y AGUA DE FAVIO ÁLVAREZ OJEDA”

Por: José Manuel Luque

Más allá del amor

El pensamiento no responde.

Se desnuda

Groseramente ante un mal

hermoso de armonía bulliciosa

Que se cobija en el silencio y la

oscuridad.

Me he permitido tomar algunos versos de Favio Álvarez para parafrasear y decir que más allá de las palabras; la interpretación en este espacio visual: el papel o la hoja virtual de este blog nos conlleva a pensar que, la palabra es un arma poderosa con destellos de sensibilidad. Y tal como se refleja en su poemario "Mujer de Pan y Agua" de Favio Álvarez Ojeda queda plasmada su inmensa ternura y sensibilidad enmarcada en el tiempo. Cabe decir que, aquí el poeta (vale la redundancia) juega con el tiempo, enumerando los días de la semana como si fueran estaciones, donde el amor con sus pros y contras hacen de las suyas, pero sobre todo es a esa imagen femenina a quien se quiere enarbolar.

El poemario gira en torno al amor, es el eje de la temática, pero también están la soledad, la melancolía, la indiferencia, el dolor, la imagen del cuerpo, el olvido...y todos ellos forman una unidad. Desde ya aplaudo el vigor y la tenacidad que se desbordan de las manos de Favio. Y como suelo decir: "La poesía es el estallido del alma hecho palabras".

He aquí un extracto de sus poemas:

Sábado

La maravilla

No es amar, sino saberlo cómo

hacer.

Y en tus brazos

Mujer

De pan y agua

Aprendí a reír y llorar a la vez...

Fuente:

Vientos del este editores: http://cuentagotassr.blogspot.com/

Link:

http://cuentagotassr.blogspot.com/2011_02_01_archive.html

APARICIÓN DEL CUENTO BREVE: “PEZ GLOBO” DE FAVIO ÁLVAREZ OJEDA (VÍA ECLOSIÓN EDITORES).

APARICIÓN DEL CUENTO BREVE: “PEZ GLOBO” DE FAVIO ÁLVAREZ OJEDA (VÍA ECLOSIÓN EDITORES)

“Eclosión Editores” -siguiendo con la hermosa tarea de incentivar la lectura y acercar los libros al alcance del lector- anuncia la aparición del cuento breve “Pez Globo” del poeta y narrador peruano Favio Álvarez Ojeda. Desde esta dulce morada saludamos a FAO por esta nueva entrega literaria. Abrazos. (C.P.Q).

“LANZAMIENTO DE LA SEGUNDA EDICIÓN DE LA REVISTA DE POESÍA EN AUDIO VOZ EFÍMERA Nº 2”.

Portada de la revista de poesía en audio Voz Efímera.

Primera revista de poesía en audio del Perú.

“LANZAMIENTO DE LA SEGUNDA EDICIÓN DE LA REVISTA DE POESÍA EN AUDIO VOZ EFÍMERA Nº 2”

El 1 de abril se presentó en el Bar Zela, la segunda edición de la revista de poesía en audio "Voz Efímera", la cual contó con la presencia de los editores de la misma: Paolo Astorga, César Pineda y Roy Dávatoc. Además de la presentacioón de la revista, se concluyó el evento con recital a cargo de los poetas aparecidos en la revista. Cabe resaltar que la revista tiene un caracter "extraño" dentro de los soportes comunes con respecto a la publicación de revistas, que usualmente son en formato papel. Además "Voz Efímera" tiene como objetivo primordial dar a conocer en la voz misma del poeta la actividad poética que hoy por hoy se está realizando en nuestro país y además cuenta con la presencia de autores extranjeros que permitieron ser grabados por la revista mientras estaban de paso por Lima.

Esta es pues, una revista que busca alternativas de difusión poética, un recital portátil, un encuentro con la oralidad, con el decir, con la poesía y su estruendomudo! Aquí el video de la presentación de la revista, cortesía de la web de Lima Gris:

Si reside en Lima y quiere adquirir un ejemplar de la misma (CD en mp3) solo escriba al siguiente correo: artesinlucro@gmail.com

Fuente:

http://revistadeliriumtremens.blogspot.com/

Link:

http://revistadeliriumtremens.blogspot.com/2011/04/lanzamiento-de-la-segunda-edicion-de-la.html

“50 AÑOS DE ABRIL Y LEJANÍA DE CARMEN LUZ BEJARANO”.

“50 AÑOS DE ABRIL Y LEJANÍA DE CARMEN LUZ BEJARANO”

Este mes, “Abril y lejanía”, primer poemario de Carmen Luz Bejarano, cumple cincuenta años de haber sido publicado.

Por ello, la Casa de la Literatura (Jr. Áncash 207, Lima) inaugurará una exposición sobre la poetisa a las once de la mañana del 7 de abril.

Uno de los poemas conocidos de este libro es el siguiente: “Soy espejo / donde quedó / tu sombra. / Abril / vibrando / entre / mis manos. / Tarde / que pasas / estremeciendo / las luces / de mi tarde: / vuélveme / diciembre / la mañana. / Devuélveme / el instante / en que no hubo / más palabras / que el silencio, / aquél / en que abril / fue lejanía / y más abril / que ahora”.

04/04/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

“RÍO LUNA O EL CANTO DE LAS FLORES URBANAS” POR JOSÉ MANUEL LUQUE.

“RÍO LUNA O EL CANTO DE LAS FLORES URBANAS”

Por: José Manuel Luque

Llegó a mis manos como una brisa extasiando mis pulmones el canto joven de Río Luna (2010), poemario bajo los sellos de TORO DE TRAPO, EDITORES y Revista Pohemia Lux. El poemario está conformado por 13 bellas jovencitas que no solo derraman belleza y delirio; sino que, y lo más importante, con sus voces desgarradas y tiernas invitan al lector a deleitarse con sus frescas imagénes y hacer de lo cotidiano: poesía.

La apuesta de antologar a estas 13 poetas y musas al mismo tiempo ha sido un acierto. Un saludo para los editores, Roy Dávatoc y Walter Córdova por apoyar, confiar y difundir la poesía.

POETAS DE LA MUESTRA:

*Sinthia Calle
*Sandra Enciso
*Erika Nolasco
*Laura Rosales
*Ana Vera
*Thalía Tumes
*Karla Ferré
*Vanessa Polo
*Karina Varcárcel
*Carla Astoquilca
*Estefany Yaringaño
*Erika Meier
*Francoise Cavalié

POEMAS

Asfalto

Abrazado a mi cuerpo inundándome
impregnándose
dibuja una mezcla
de desastre y melancolía.
Respiro tu pesar
el embriagante y asqueroso olor
el frío que emigra de tus calles
a mis sienes.
Comparto tu grito que se ahoga
en calles meadas
ese hedor indeleble
Persistente
a los compases de millones de zapatos
No me ves desde el cielo
sino desde el polvo mismo
mundano e imperfecto
como yo

Erika Nolasco

Sabes que...

Sabes que, cuando anochece, tu ausencia se expande hasta los huesos y la carne
invoca, pero otra vez es oscuridad, como en las mañanas.

El día y la noche ya no son antónimos.

Y tu ausencia sí es para siempre.

Thalía Tumes

Despatriare mi vientre

Despatriare mi vientre
Rojo
Comulgare
Tu negra cofradía
Acordes serán mis vías,
Por ósmosis tus miembros
Transgrediéndote
Traspasándote
Violentándote con indiferencia.

Erika Meier

Fuente:

http://cuentagotassr.blogspot.com/

Link:

http://cuentagotassr.blogspot.com/2011/04/rio-luna-o-el-canto-de-las-flores.html

EL “ZORRO” ARGUEDAS.

Intelectuales del mundo continúan estudiando a Arguedas.

EL “ZORRO” ARGUEDAS

El director de la Revista de Crítica Literaria Latinoamericana, José Antonio Mazzoti, ha tenido el buen tino de dedicarle a José María Arguedas la edición N° 72 de su prestigiosa publicación. “José María Arguedas. 100 años de vigencia” es el título que engloba este volumen que se inicia con las palabras de Luis Millones, quien también participa con “Una mirada a la tesis doctoral de José María Arguedas”.

En “De todo un poco. Impromptu”, Sybila Arredondo, en perfil bajo, cuenta, entre otras cosas, un pasaje de su vida sobre el último momento en que vio a Arguedas vivo.

Ladislao Landa Vásquez, de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, colabora con “José María Arguedas nos engañó: las ficciones de la etnografía”, donde el autor se ha acercado “en un sentido crítico, como lo hizo César Lévano… porque el escritor andahuaylino se fue ‘cometiendo el menos ejemplar, el menos combatiente de los actos’… quise entender a Arguedas evitando contribuir a su mitificación”. Landa llega a decir lo siguiente; un botón: “es frecuente leer la tragedia de la escritura de El zorro de arriba… como un corpus que distingue al verdadero autor (Arguedas de los Diarios) y la novela como ficción; falso, los dos son ficciones, nos engañó. Combinar el falso autor con el verdadero, la ficción con la autobiografía, ésa (sic) es la clave de una nueva forma de escritura experimental que se puede recuperar de JMA” (pp. 151-152). Es decir, Arguedas es un “zorro” de la literatura. Para el autor, esta novela es “un material aún indescifrable, por tanto, interpretable”.

Willia Rowe, de la Universidad de Londres, propone “un cuestionamiento del concepto de modernidad tal como se ha venido entendiendo desde el neoliberalismo y los populismos de izquierda simultáneamente”. Takahiro Kato, de la Universidad Nanzan de Japón, escribe sobre “Ararankaymanta”, un cuento poco explorado de JMA. Escriben también Antonio Melis (Universidad de Siena), Martín Lienhard (Universidad de Zurich), Fernando Rivera de la Universidad de Tulane (Nueva Orleans, en Los Ángeles, EE.UU.), Jennifer Marie Forsythe (Universidad Nacional Autónoma de México), Irina Alexandra Feldman (Middlebury College), José Alberto Portugal (New College of Florida), entre otros.

01/04/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

“LOS INSECTOS TIENEN CULTURA”.

“LOS INSECTOS TIENEN CULTURA”

“De bestiarios a la mitología andina. Insectos en metáfora cultural”, del viceministro de Interculturalidad, José Carlos Vilcapoma, muestra cómo los insectos, aparentemente fuera de los márgenes de la vida humana, están, al contrario, más impregnados de humanidad.

Los mitos, cantos, medicina tradicional, el mundo onírico no son simples caprichos de la naturaleza, sino una actividad regeneradora de la psique humana y una de las actividades más creativas de nuestro cerebro. Vilcapoma es antropólogo y abogado, y magíster en historia. Tiene un posgrado en antropología por la Pontificia Universidad Católica del Perú.

01/04/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

VIERNES 01 DE ABRIL: PRESENTACIÓN DE VOZ EFÍMERA N° 2.

APARICIÓN DE LA REVISTA LITERARIA DE ALCANCE INTERNACIONAL “DELIRIUM TREMENS” N° 3.

“APARICIÓN DE LA REVISTA LITERARIA DE ALCANCE INTERNACIONAL DELIRIUM TREMENS N° 3”

Saludos, La Revista Literaria de alcance internacional Delirium Tremens (ISSN 2219-391X) número 3, ya se encuentra en línea en su formato virtual (online) puede acceder a ella de manera gratuita desde el blog de nuestra revista. Les recordamos, si reside en Lima, que la revista también se encuentra publicada de manera física y se presentará oportunamente en el mes de abril de 2011.

Si desea adquirir un ejemplar de la misma, no dude contactarse con nosotros: artesinlucro@gmail.com

RECUERDE QUE APOYAR ESTE PROYECTO, ES DAR VIDA A NUEVOS NÚMEROS Y ESPACIO Y DINAMISMO A LA DIFUSIÓN LITERARIA DE MANERA PERMANENTE.

Ingrese a nuestro blog para ver la presente edición: Revista Literaria Delirium Tremens número 3: http://revistadeliriumtremens.blogspot.com/

ÍNDICE DE LA PRESENTE PUBLICACIÓN

Primer Delirio:

¿Cuánto de nosotros está en Internet? 7/

Gritos etéreos (Poesía):

Santiago Risso 10/ Juan Carlos de la Fuente 11/ José Manuel Luque Taco 12/ Marco Fonz 14/ Anthony Montenegro Rojas 16/ Laura Yasan 17/ Michael Alberto Jiménez Melchor 18/Augusto Rodríguez 20/ Liliana Celiz 22/ Margarito Cuéllar 23/ Juan Mauricio Muñoz 24/ John Martínez Gonzales 26/ David Orlando del Águila 28/ Lucevan vagh Owen Berg 29/ Daniel Rojas Pachas 30/ Luis Boceli 32/ Marcelino Menéndez González 34/

Obituarios del silencio (Narrativa):

Eric Veliz Álvarez 36/ Magda Lago Russo 37/ Olivia Vicente Sánchez 39/ Melissa Torres 41/ Alberto Zelada García 43/ Patricia K. Olivera 44/

Oráculos de arena (Ensayos y Artículos):

¿LA UTOPÍA ARCAICA? QUÉ ROCHE (Reflexiones tras leer el ensayo de Vargas Llosa sobre Arguedas y el Indigenismo) Por: Bernardo Rafael Álvarez 46/

Inteligencia y lucidez en José Emilio Pacheco Por Óscar Wong 57/

¿Es el Lazarillo de Tormes la primera novela picaresca? Estudio comparatista de la novela romana y la novela picaresca Por: Manuel Cabello Pino 62/

Papiros de carne (Reseñas):

Luz del camino de Porfirio Mamani Macedo 70/ La llave Marilyn de Laura Yasan 70/ Ausencias de Ana Vera Palomino 71/ Anglohispanos. La comunidad Lingüística Iberoamericana y el futuro Occidente de Ángel López García-Molins 71/ Cuarto vecino de Óscar Ramirez 72/ Manifiesto de amor de Dámaso Manuel Martínez 72/ Álbum de esperas y otros asuntos de Jorge Prieto 73/ Dactilar y Plural de Tito Esparza Guerrero 73/ Avisos de locura de Javier Febo Santiago 74/ Sobre la aldea de Víctor Salazar Yerén 74/ Un hombre feo de Pierre Castro Sandoval 75/ Lluvia de Cenizas de José Jiménez Cruz 76/

Agradecemos la participación de todos lo que enviaron su colaboración y los invitamos a participar en próximas ediciones de nuestra revista.

NO OLVIDE QUE LA MEJOR FORMA DE APOYAR CON ESTA REVISTA ES DIFUNDIÉNDOLA A TODOS LOS QUE PUEDA DIFUNDIR. Y POR SUPUESTO APOYAR DIRECTAMENTE COMPRANDO UN EJEMPLAR DE LA MISMA.

Un abrazo,

Paolo Astorga

Director de la revista Delirium Tremens http://revistadeliriumtremens.blogspot.com/

Síganos en facebook: http://es-la.facebook.com/people/Paolo-Astorga/100000832801122

Blog personal con poemarios de Paolo Astorga: http://sinllegaraloinvisible.blogspot.com/

Nota: Puede descargar los números anteriores de la revista: Número 2: http://revistadeliriumtremens.blogspot.com/2010/11/revista-literaria-delirium-tremens.html

Número 1: http://www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2Frevistadeliriumtremens.blogspot.com%2F2010%2F09%2Frevista-literaria-delirium-tremens.html

APARICIÓN DEL POEMARIO “EL HUERTO DE LOS ALIENTOS” DE JOSÉ MANUEL LUQUE TACO (VÍA EDICIONES LETRA EN LLAMAS, 2011).

APARICIÓN DEL POEMARIO “EL HUERTO DE LOS ALIENTOS” DE JOSÉ MANUEL LUQUE TACO (VÍA EDICIONES LETRA EN LLAMAS, 2011)

Ediciones Letra en llamas nos informa –vía facebook- que acaba de salir a la luz el poemario “El huerto de los alientos”, ópera prima del poeta nacional José Manuel Luque. Desde aquí saludamos la aparición de esta nueva entrega y la siempre titánica y encomiable labor que realiza nuestro amigo, poeta y editor, Paolo Astorga. (C.P.Q).

Sobre el autor:

José Manuel Luque Taco (Perú, 1974) Docente, poeta egresado de la Universidad Nacional “Enrique Guzmán y Valle” – La Cantuta. Pertenece al grupo literario “Di-versos” de Ate - Vitarte. Fundador de las revistas literarias “Kavilando” (1998 – 1999) y “Ciudad Inonia” (1999) - Chosica. Obtuvo el primer puesto en poesía en los juegos florales de La Cantuta (1999) y una mención honrosa en poesía a nivel nacional en los III juegos florales de la universidad Ricardo Palma (1999). Sus poemas han sido publicados en revistas virtuales como físicas del medio nacional e internacional. Aparece antologado en "Canarios en el Árbol poesía del 90" prólogo y compilación de César Toro Montalvo (1998). Tiene en prensa su poemario "El Huerto de los Alientos" (ediciones Letras en Llamas - 2011). En la actualidad dirige el blog: Vientos del Este Editores: http://cuentagotassr.blogspot.com/

Comentarios:

"He de confesar que El huerto de los alientos me ha hecho volver a la vertiginosa década de los noventa. En su revival de canto urbano, de erotismo masculino y sin freno, de elogio a los amigos, de cigarrillos y trasnoches, me he sentido joven otra vez. Quizás esto último hace que este libro se vuelva, en su lectura, entrañable para mí."

Héctor Ñaupari

"El Huerto de los alientos es el espacio sagrado del amor, en donde los amantes se corporizan en palabras; allí el poeta da forma a los deseos, a las angustias y a los ideales, no solo provenientes del eros, sino también del thanatos. El huerto, aquí, además se vuelve imagen de la ciudad, de una ciudad casi apocalíptica, en donde los amantes exploran sus laberintos húmedos, en pos de alcanzar la trascendencia: Octavio Paz decía que el erotismo es una metáfora de la sexualidad y la poesía una erotización del lenguaje. Es por eso que el poeta de este huerto vital-verbal, se ritualiza en distintas facetas, describiendo una cierta épica, para fundirse en su amada. Nos dice: “Debí ser: ansia, locura, lucha, estruendo, carne, solo carne/ para tu boca.” Al final es el encuentro con ese paraíso perdido, ambos ya fusionados en un solo aliento: el de la poesía. “Porque a veces le temo a la vida/ quemo flores y no recuerdos/ Y prendo velas con los ojos/ de la inocencia.” La poesía entonces es esa vuelta al huerto perdido, la primera luz en ese paraíso lejano, los chispazos, cuando los cuerpos enamorados estaban libres de oscuridad y descreimiento."

Miguel Ildefonso

(Próximamente estaremos presentando este libro vía Ediciones letra en llamas, 2011).

“¿DÓNDE ESTÁ DEMOLICIÓN DE LOS REINOS DEL GRUPO SIGNOS Y NIGRUBLANCU DE SALOMÓN VALDERRAMA? RESPONDA SOL NEGRO EDITORES, RESPONDA SEÑOR PAUL GUILLEN”.

“¿DÓNDE ESTÁ DEMOLICIÓN DE LOS REINOS DEL GRUPO SIGNOS Y NIGRUBLANCU DE SALOMÓN VALDERRAMA? RESPONDA SOL NEGRO EDITORES, RESPONDA SEÑOR PAUL GUILLEN”

Por: Cromwell Castillo

Se cree que sólo los malos políticos y los hombres ligados al hampa actúan en contra de la ley que rige para el bienestar de la sociedad. Sin embargo, no es así, también en otras esferas se “cuecen habas”, y ahora parece que nos tocará a nosotros, los que nos dedicamos a una actividad nada lucrativa y que más bien está ligada a lo que pensamos y creemos, al amor por ese único medio que nos hace a todos los hombres del planeta iguales y que utilizamos para comunicarnos: la palabra, y a través de ella a la Poesía. Hace más de un año que hice un acuerdo con el señor Paul Guillén de Sol Negro Editores para que publicara un libro compilatorio de poesía del grupo al que hasta hace unos meses pertenecía (Grupo Literario Signos). El libro según lo planificado y en acuerdo con el editor, debía ser entregado a mediados de agosto del 2010, sin embargo, ya estamos a fines de marzo del 2011 y no hay luces de dicho libro salvo excepción del diseño de tapa, y una reseña engañosa que fue publicada en algunos medios de comunicación. Puedo entender que el señor Guillén tenga ciertas dificultades económicas, pero eso no es pretexto para retener la publicación de nuestro libro y el del poeta Salomón Valderrama por más de un año. Por ello, quiero instar al señor Guillén para que nos dé una respuesta inmediata sobre este asunto, ya que hay mucho en juego en esta incómoda situación: la interrupción de nuestros siguientes proyectos, el dinero abonado para la publicación de los libros, pero sobre todo y lo más importante, la amistad que existe entre él y los que hemos confiado en su trabajo. A todo esto, exijo la responsabilidad de Sol Negro Editores en la persona de su editor Paul Guillén. Sino, esta anécdota podría pasar al innombrable lado de la tradición editorial deshonesta, aunque, a decir verdad, yo jamás estaría dispuesto a que quede impune. Pues, si se cuenta que el Palacio de Buckingham, la Torre Eiffel o la Casa Blanca fueron ‘vendidos’ a particulares por los más hábiles estafadores de la historia, espero que en este caso, dado que sólo se trata de libros, aquí en el Perú la Poesía no sea símbolo de algún tipo de maniobra delictiva. Cierro este primer texto reafirmando mi incomodidad y mi completa inconformidad respecto a cómo el señor Paul Guillén viene manejando su trabajo editorial, y en nombre de todos los perjudicados le exhorto a que cumpla con su palabra, que dé solución a este bochornoso embrollo; pues como dice el poeta Salomón Valderrama, agradeceremos mucho al señor Guillén que nos demuestre que no es ningún mentiroso ni mucho menos, un estafador. Espero, sinceramente, no se sigan dando las condiciones para un segundo texto, mucho menos para una denuncia judicial. Está dicho.

Cromwell Castillo.

[REZISTENCIA] “INVITACIÓN: CAFÉ LITERARIO EN LAMAS, EL 26 DE MARZO‏”

[REZISTENCIA]

“INVITACIÓN: CAFÉ LITERARIO EN LAMAS, EL 26 DE MARZO‏”

Este sábado 26 de marzo, se invita a todos los interesados en la literatura, el arte, el teatro, y al público general que desee deleitarse con la cultura sanmartinense, a ser parte de este gran Café-literario-artístico, que se llevará a cabo en la bella ciudad de los tres pisos: Lamas, en los ambientes del conocido recreo turístico "El mirador", sito en el Jr. Los Jardines S/N.

Convocan a esta actividad, el grupo literario Machusacha, de Lamas, REZISTENCIA de Tarapoto, la Dirección Regional de Cultura de San Martín, y el proyecto cultural "Rescate y Afirmación de la Expresiones Culturales de San Martín", quienes en un esfuerzo conjunto vienen desarrollando diversas actividades en todo lo que va de este año.

Así mismo, de parte de los convocantes, se invoca a los poetas y narradores, a enviar sus textos (no más de 2 páginas) al e-amial mivago20@hotmail.com, para componer con ellos una antología literaria, la misma que será patrocinada y editada por la dirección regional de cultura y el proyecto cultural. Este café literario a llevarse a cabo en Lamas, es el segundo de este año, y se espera tener el próximo en Rioja, el 2 de abril.

Muy regocijados por la atención y apoyo de todos aquellos que siempre están con nosotros, particularmente se suscribe de ustedes:

Atte,

Miuler Vásquez González

Ver en web: Rezistencia

(Favor difundir por el bien de la cultura)

CONVERSATORIO Y RECITAL: LA PURITA CARNE 2 (LA CARNE ES MATERIA DEL EJERCICIO SEXUAL).

PRÓLOGO AL LIBRO “PANCHÍN EL POLICÍA CON LA DUENDA Y OTROS CUENTOS” POR FERNANDO CARRASCO NÚÑEZ.

Portada: Pintor Bruno Portuguez.

“PRÓLOGO AL LIBRO PANCHÍN EL POLICIA CON LA DUENDA Y OTROS CUENTOS DE RÓGER GARCÍA CLAVO”

Por: Fernando Carrasco Núñez

En el proceso de la literatura peruana existe un número significativo de escritores que han tomado como base la “cultura popular” para ficcionalizar la oralidad de los diferentes pueblos de nuestro país y así retratar también la cosmovisión del mundo de diferentes culturas. Panchín el policía con la duenda y otros cuentos de Róger García Clavo viene a enriquecer el corpus de esa “comarca oral” configurada por la obra de autores como José María Arguedas, Eleodoro Vargas Vicuña, Antonio Gálvez Ronceros, FéliX Huamán Cabrera, Óscar Colchado Lucio y otros. El joven poeta y narrador cantuteño ha recogido historias referidas por los pobladores del distrito de Camporredondo en el departamento de Amazonas y ha elaborado un conjunto de relatos, cuya sencillez de sus estructuras y de su lenguaje contrasta con la vitalidad y el sentido instructivo y entretenido de las historias.

Efectivamente, en los relatos que configuran el presente libro se pueden apreciar historias que captan la atención del lector con facilidad y al mismo tiempo sobresale el aliento del “arte comprometido” que muestra las vivencias del pueblo y cuestiona los abusos de los grupos hegemónicos. A esto habría que añadir la presencia de cierta dosis de humor e ironía que refleja también el espíritu festivo de nuestros pueblos seculares.

Estructuralmente, los cuentos de Róger García Clavo apelan al uso de un narrador homodiegético que como fiel testigo de los acontecimientos nos refiere la historia de personajes reales y míticos marcados, muchas veces, por la frustración y el desengaño. Este narrador testigo recurre al uso de regionalismos, giros lingüísticos populares y ciertas pinceladas poéticas vinculadas a la naturaleza.

Panchín el policía con la duenda y otros cuentos denota el esforzado trabajo de un novel autor identificado con las vivencias y tradiciones de su pueblo y con los requerimientos del buen arte literario.

Efectivamente, en los relatos que configuran el presente libro…

“TALLER DE POESÍA EN EL MES DE LAS LETRAS A CARGO DE MIGUEL ILDEFONSO” (ORGANIZA VAGÓN AZUL EDITORES).

“TALLER DE POESÍA EN EL MES DE LAS LETRAS CON MIGUEL ILDEFONSO”

Vagón Azul Editores
se complace en presentar
el taller:

POESÍA
en el mes de las letras
A cargo del escritor
Miguel Ildefonso

Todos los sábados de abril
de 3:30 a 6:30 pm.
Para informes e inscripciones

Escribir a los correos:

vagonazuleditores@yahoo.es
vagaze.sac@gmail.com

O en nuestras oficinas:

Jr. Washington 1846 - Of. 204
Teléf. 7631537 / 975413803
http://vagonazuleditores.blogspot.com/

Con la inscripción se hará entrega del libro “Dantes” (Miguel Ildefonso, 2010)

Se agradece la difusión.

SOBRE EL AUTOR:

Miguel Ildefonso: Nació en Lima, Perú, en 1970. Estudió Literatura en la Pontificia Universidad Católica del Perú e hizo una Maestría en Creative Writing en la Universidad de El Paso, Texas. Dirigió la revista virtual El Malhechor Exhausto. Ganador del Copé de Oro en el 2002. Recientemente obtuvo el Premio Nacional PUCP 2009 en la categoría poesía, con Libro de Exilio. En el 2010 edita su poemario Todos los Trágicos Desiertos y cierra un gran ciclo de poesía con la obra voluminosa: Dantes. Ha dirigido talleres de creación en el Centro Cultural Antares.

“LA LLUVIA NOS DETIENE” POR MIGUEL ILDEFONSO.

Roy Dávatoc
LA LLUVIA NOS DETIENE
Ate, Eclosión Editores, 2011

“LA LLUVIA NOS DETIENE DE ROY DÁVATOC”

Por: Miguel Ildefonso

“Entonces comprendo que / bajo la lluvia todos morimos un poco”, nos dice el poeta, y es por ese estremecimiento en lo cotidiano, como en el poema de Vallejo cuando una palmada nos llama por sobre el hombro, que nos detenemos ante esa lluvia que, sin piedad, nos arrebata el alma. De esos trágicos arrebatos del amor o de la muerte tratan estos poemas que reúne Roy con una excelente lírica hecha de objetos familiares, una poética no del extrañamiento de una realidad urbana, sino del asombro ante lo cercano que puede estar lo utópico. Ausencia y presencia del ser (“la palabra es la casa del ser”, decía Heidegger), por tanto, es lo que nos trasmite este mágico juego de palabras que es la poesía, dado que el sueño de los poetas siempre ha sido el plasmar la realidad (Conocimiento), la descarnada, y, a su vez, indagar por sus distintos caminos. “Porque partir es tener la impresión/ de volver al mismo sitio”, dice quien se inmersa dentro de sí para hallar no solo certezas, también nuevas preguntas, nuevas búsquedas. En la Poética, Aristóteles dice "La poesía es más filosófica y noble que la historia, pues la poesía dice más bien las cosas generales y la historia las particulares”. Es lo que nos dice el poeta cuando levanta su mirada otra vez ante esa incesante lluvia: “El cielo resopla gatea / nos deja caer la existencia/ busca siempre la altura/ como la sangre/ y la espiga”. La lluvia, en la poesía de Roy, nos revela una verdad superior, la que nos habla de una existencia más plena: “Alguien duerme envuelto por las calles:/ imagínalo soñando/ con el olvido.” El poemario que nos convoca ahora, es la invitación a un viaje interior, “fuimos dos balsas abandonadas/ dos olas reventando en la costera”, una incitación a retomar los remos para emprender un nuevo viaje hacia la utopía de la belleza, en donde palabras como amor y muerte pierden su impureza y su historia, y se convierten en una noble esperanza. Aquí tres poemas:


NEGACIONES

Nunca he recibido una carta de amor,
completado un crucigrama, o hecho aros
con el humo del cigarro

nunca he comprendido cuestiones de óptica
ni de repostería o de navegación

Pero me imagino que hay un punto en que el agua pierde
su consistencia antinatural y se vuelve torrente
en el espacio negro

quiero decir:

Podría tomarme un café ahora mismo
y morir moderadamente

REFLEJO

Escribí un poema acerca de un hombre
y acerca de cómo un derrumbe
lo arrastraba hasta el lecho de un río

ya me había olvidado de él por completo
hasta que

un día lo encontré sentado a la mesa del comedor
poco a poco fue adueñándose de mis cosas
usaba mis camisas y mis pantalones
incluso mis zapatos
que rellenaba con algodón para calzarlos

a veces se ponía mi sombrero y hacia gestos
mientras yo desayunaba
encerraba con un marcador negro los anuncios de propiedades
en el periódico
y como él yo no dormía

A veces lo extraño,
cuando veo los periódicos apilados
o los zapatos rellenos de algodón
y cuento las horas por si vuelve
o por si yo también me marcho

LA LLUVIA NOS DETIENE

Yo creo que nunca me asombré
a causa del paisaje
las nubes de azufre
las barrancas
los troncos sugerentes
congelados en algún dolor deformante
o el agua

no han sido para mí
más que mis manos o los nudos de mis
rodillas

a veces uno quisiera parar
como si se tratase de un sueño
ver qué demonios ocurre
de qué se trata

tomarte un respiro para intentarlo

a veces parece ser demasiado tarde
que todo está perdido

y a veces es así

pero trata de no pensar en eso
solo cierra los ojos
escucha la lluvia

“VALLEJO, 119 AÑOS”.

“VALLEJO, 119 AÑOS”

Aunque nació en un pueblo que ni siquiera forma parte del circuito turístico peruano, César Vallejo permanece en la mira del mundo, gracias a su poesía, que sorprende incluso en las relecturas, y sus novelas-denuncia.

El 16 de marzo de 1892, en Santiago de Chuco (La Libertad) nació el escritor peruano más universal, César Vallejo; hace 119 años. Rescatemos aquí solo una parte del poema “Los dados eternos”, que dedicó a Manuel González Prada: “Dios mío, estoy llorando el ser que vivo; / me pesa haber tomádote tu pan; / pero este pobre barro pensativo / no es costra fermentada en tu costado: / ¡tú no tienes Marías que se van!”.

Aprovechando esta fecha, diversas instituciones le rinden homenaje a Vallejo. Uno de estos se realizará hoy, a las 6.30 p.m., en la Universidad de Ciencias y Humanidades: Av. Universitaria 5175, Los Olivos. El programa contará con la participación del actor Reynaldo Arenas, quien presentará un unipersonal acerca de la vida de César Vallejo. A continuación, el crítico literario Ricardo González Vigil realizará la exégesis de cuatro poemas del vate santiaguino: “Considerando en frío”, “Altura y pelos”, “El hallazgo de la vida”; y el poema “III” de “España, aparta de mí este cáliz”. También participará el cantautor y compositor popular Daniel “Kiri” Escobar, quien ofrecerá un recital con sus mejores temas musicales.

En la Asociación Brisas del Titicaca también habrá hoy un “Tributo a César Vallejo y José María Arguedas”, con los poetas cajamarquinos Fransiles Gallardo, Jorge Horna, Luis Rojas y Renán Vargas, a las 7 p.m., en Wakulski 180, altura Cdra. 1 de Av. Brasil.

Mañana, a las 7.30 p.m., se realizará la conferencia “Vallejo Universal” en el marco de los “Encuentros Arguedianos” en el Auditorio del Sindicato Unitario de Trabajadores de Telefónica del Perú: Av. Uruguay 335, Lima. Aquí, el escritor Hildebrando Pérez Grande hablará sobre “El lirismo inclusivo de Vallejo”. Julio Nelson, Bernardo Rafael y Armando Arteaga participarán con su poesía, y Avelino Rodríguez, Julio Humala y Margot Palomino con su Música.

El viernes 18 de marzo, a las 7 p.m., se realizará el “Recital general por el Poeta Universal”, con la participación poética de “JOLA”, poeta que viene con una delegación desde Barranca; Isaac Díaz Cóndor, Armando Azcuña Niño de Guzmán, Gustavo Armijos, Orlando Ordóñez, Manuel Ódar, Antonio Silva García, Zoila Capristán, Mario Espinoza Anicama, Indira Anampa, entre otros. Ellos se presentarán en la Casa Museo José Carlos Mariátegui: Jr. Washington 1946, Lima.

Todas estas actividades son de ingreso libre y se realizan por los 119 años del nacimiento de César Vallejo.

16/03/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

“NUEVO LIBRO SOBRE VALLEJO”.

“NUEVO LIBRO SOBRE VALLEJO”

El poeta e investigador Marco Martos y el crítico literario Miguel Ángel Huamán presentarán mañana un nuevo texto sobre César Vallejo que incluye poemas que no fueron publicados en sus libros entre otras exquisiteces literarias que renuevan los conocimientos sobre la obra del vate peruano.

“Poemas completos de César Vallejo” (Fondo Editorial de la Universidad de Ciencias y Humanidades, 2011) contiene la obra poética completa de Vallejo, con notas y comentarios sobre detalles léxicos, precisiones editoriales y controversias en el orden y en los títulos de sus poemas. César Vallejo es reconocido como una de las más grandes voces de la literatura universal y es el escritor peruano más estudiado en el mundo.

16/03/2011

Fuente:
Diario “La Primera”