martes, 31 de mayo de 2011

RECITALES “ESE PUERTO EXISTE” EN LA UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS.


RECITALES “ESE PUERTO EXISTE” EN LA UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS

POETAS INVITADOS:

- Rossella di Paolo
- Miguel Ildefonso

Día: Jueves 2 de junio

Hora: 7 p.m.

Lugar: Auditorio del segundo piso de la Facultad de Letras de la UNMSM.

ORGANIZA:

CELIT (Centro de Estudiantes de Literatura)

AUSPICIAN:

- Revista virtual El Hablador
- Fotocopias Mary

lunes, 30 de mayo de 2011

“POESÍA REUNIDA DE MAGDA PORTAL” POR RICARDO GONZÁLEZ VIGIL.


LETRA VIVA

“POESÍA REUNIDA DE MAGDA PORTAL”

Por: Ricardo González Vigil

Si hay un hito en la poesía peruana de mujeres, ese es la aparición de Magda Portal (Barranco, 1900-1989), quien publicó su primer poema en 1920 y en 1923 fue laureada en los Juegos Florales de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.

Lo percibió inmediatamente Ladislao F. Meza, comentando dicho galardón sanmarquino; no dudó en colocarla junto al trío más importante de la poesía femenina hispanoamericana de las primeras décadas del siglo XX: Delmira Agustini, Juana de Ibarbourou y Gabriela Mistral (“Magda Portal, laureada”, en “Mundial”, Lima, 17 agosto de 1923).

Y la consagración definitiva vino pronto, a cargo de la voz autorizada de José Carlos Mariátegui, en un artículo de 1926 recogido en “7 ensayos de interpretación de la realidad peruana” (1928), en el que sostenía que ella daba inicio a la poesía femenina contemporánea en el Perú.

Añádase que, en lo tocante a la poesía vanguardista, Portal es la voz femenina más descollante no solo del Perú, sino de toda Hispanoamérica. Lo cual tornaba clamoroso el vacío bibliográfico, sin una edición de toda su producción poética.

Esa impostergable tarea ha sido asumida por el estudioso que con mayor tesón se ha dedicado a investigar su trayectoria vital y literaria: Daniel R. Reedy. Primero nos entregó una pormenorizada biografía: “Magda Portal, la pasionaria peruana (Biografía intelectual)” (2000). Y, ahora, el sustancioso volumen “Obra poética completa”, publicado por la casa editorial más indicada: Fondo de Cultura Económica, ya que Portal en 1961 inauguró la agencia de dicha editorial en el Perú, desempeñándose como su primera directora (le sucedió en el cargo otra poeta capital: Blanca Varela).

Reedy ha reconstruido el primer poemario (“Ánima absorta”, 1920-1924). En 1927, en México, “Magda destruyó el manuscrito como acto simbólico de separación de su vida creativa del pasado y una nueva orientación hacia la política” (p. 8); es decir, versos anteriores a su adhesión al vanguardismo y, en política, al aprismo (fundado en México, como un frente revolucionario antiimperialista).

Esos textos comenzó a difundirlos en revistas, bajo el seudónimo de Tula Sovaina (no sabemos por qué Reedy lo registra como Tula Soavani), probablemente invitando, irreverente, a la pronunciación tú-la-so-vaina (remedando la confusión andina entre “so” y “su”), donde el vocablo “vaina” juega con el sentido de ‘molestia’ o, quizás, ‘tontería’, connotando además el sexo femenino (semejante a una funda o a la cáscara que envuelve las simientes de algunas plantas).

De otro lado, reproduce el segundo poemario (según el manuscrito publicado en 1929), “Vidrios de amor”, en el que se percibe la maduración artística de Portal abordando el tema de la maternidad, tanto la suya (su embarazo y el nacimiento de su hija) como la de su propia madre.

En esos poemas de 1923-1924 brota una escritura vanguardista que cuajará en el logrado poemario “Una esperanza y el mar” (1927), que Reedy acoge en su totalidad.

Lo mismo que “Costa Sur” (1945) y la parte nueva de “Constancia del ser” (1965), redondeando su meritoria faena con la principal contribución de su compilación: “Poesía interdicta”, cuarenta poemas escritos en 1965-1988 (solo cinco fueron publicados en diarios y revistas), donde Portal depuró su poesía comprometida con el cambio revolucionario: “Tenemos que morir César Vallejo Alberto Hidalgo / sin terminar de hacer lo que hay que hacer de todos modos / morir sin liberar el aire el cielo el agua / los caminos / para que los disfruten todos / los pueblos de la tierra” (p. 380).

30/05/2011

Fuente:
Diario “El Comercio”

viernes, 27 de mayo de 2011

jueves, 26 de mayo de 2011

“ESCRITORES PERUANOS CON OLLANTA”.

(1) Mario Vargas Llosa. (2) Alfredo Bryce Echenique. (3) Fernando Iwasaki. (4) González Viaña. (5) Rodolfo Hinostroza. (6) Santiago Roncagliolo.

“ESCRITORES PERUANOS CON OLLANTA”

Quienes suscribimos esta carta expresamos nuestro enérgico rechazo ante la amenaza que, contra la democracia y la libertad de los peruanos, supone la posible resurrección de la dictadura Fujimorista.

El régimen de Alberto Fujimori marcó el periodo más siniestro en la historia de nuestros gobiernos republicanos. Fue una década criminal cuyas funestas consecuencias no debemos olvidar, relativizar ni pasar por alto. En los últimos años, el mayor triunfo de la democracia peruana ha sido el rechazo a esa dictadura, el procesamiento judicial de sus líderes y el castigo legal a los innumerables delitos y crímenes contra la humanidad que cometió. El Perú debe rechazar una vez más la impunidad y reforzar su fe en una democracia con justicia para todos y con posibilidades de progreso dentro de un orden legítimo.

Los escritores que firmamos esta carta venimos de lugares muy distintos del espectro político peruano y tenemos ideas divergentes sobre cómo debería ser el manejo económico y social del Perú. Creemos, sin embargo, en el valor de la libertad, el rechazo a la criminalidad y a la violencia de Estado, la defensa del orden legal y el respeto a los derechos humanos. Pensamos que estos son cimientos cruciales para la construcción de una nación justa y solidaria.

El candidato presidencial Ollanta Humala ha jurado públicamente defender esos principios. Creemos que nuestro deber en este momento es escuchar ese juramento y que nuestra obligación inmediatamente posterior será vigilar su cumplimiento. El presente nos ha dejado con esa alternativa que es la vía válida de oposición a la reinstauración de la dictadura.

La democracia es el ejercicio de una negociación: todo gobierno debe escuchar a su sociedad civil. La sociedad civil tiene el deber de guiar a su gobierno, hacer sentir su poder y su mandato y fiscalizar su rectitud. Pero esa negociación solo es posible cuando el poder lo ocupa un movimiento político. El crimen está fuera de ese espectro: no se negocia con quienes han abandonado la política y han elegido la criminalidad.

Por estas razones, los abajo firmantes llamamos a la sociedad a mantener su poder de representación, rechazando el regreso de la dictadura y solidificando, mediante el voto por Ollanta Humala, con una actitud activa y vigilante, nuestro orden democrático. El nuestro es un llamado esperanzado y optimista a la unidad nacional: este 5 de junio, los peruanos debemos defender, a través de un voto responsable y cívico, nuestra dignidad, nuestra libertad y nuestra democracia.

Atentamente,

1. Alfredo Bryce Echenique DNI: 10840740
2. Abelardo Oquendo Cueto DNI 07774567
3. Alfredo Pita DNI O6519037
4. Andrea Cabel García DNI: 41624669
5. Alexis Iparraguirre DNI: 08157171
6. Antonio Angulo Daneri DNI 09641914
7. Alonso Rabí do Carmo DNI: 08231094
8. Armando Arteaga DNI: 07315586
9. Bernardo Rafael Álvarez DNI: 25486055
10. Carlos López Degregori DNI: 07770757
11. Carmen Ollé DNI: 07584661
12. Carlos Yushimito del Valle DNI: 07525367
13. Carlos Dávalos DNI: 10278109
14. Cecilia Podestá DNI: 41028393
15. Claudia Arteaga DNI: 42500425
16. Christian Reynoso DNI: 01345870
17. Carlos Chang Cheng DNI: 41016348
18. Daniel Alarcón DNI: 46678140
19. Diego Trelles Paz DNI: 10770076
20. Diego Otero Molinari DNI: 09870763
21. Diego Salazar DNI: 4113601
22. Domingo de Ramos
23. Dante Castro Arrasco DNI: 25402972
24. Enrique Planas Ravenna DNI: 99644304
25. Emilio Bustamante DNI: 10811698
26. Ezio Neyra Magagna DNI: 40762566
27. Eloy Jáuregui DNI: 07224437
28. Ernesto Escobar Ulloa DNI: 09867828
29. Eduardo González Viaña DNI: 18172685
30. Eduardo Adrianzén Herrán DNI: 07243932
31. Edward Chauca DNI: 40401930
32. Emmanuel Velayos DNI: 44316736
33. Elba Luján DNI: 08265468.
34. Fernando Iwasaki DNI: 06517306
35. Fernando Obregón Rossi DNI: 07227030
36. Félix Terrones DNI: 40730345
37. Fredy Roncalla DNI: 06350138
38. Gabriela Wiener Bravo DNI: 10141561
39. Gustavo Faverón Patriau DNI: 09297955
40. Gustavo Rodríguez DNI: 07864321
41. Grecia Cáceres DNI: 09817275
42. Giancarlo Stagnaro DNI: 10003659.
43. Gladys Basagoitia DNI: 2857375AA
44. Giancarlo Huapaya Cárdenas DNI: 40204049
45. Hildebrando Pérez Grande DNI: 07565635.
46. Harold Alva Viale DNI: 80654533
47. Juan Carlos Ubilluz DNI: 25728798
48. Juan Manuel Robles DNI: 40037861
49. Jorge Eduardo Benavides Pasaporte: 0426237
50. José Carlos Yrigoyen DNI: 10273153
51. Jorge Frisancho DNI: 07862021
52. Jaime Rodríguez DNI: 104349
53. Jorge Eslava DNI: 25680876
54. Julio Villanueva Chang DNI: 09310462
55. Juan Cristóbal DNI: 08705429
56. José Antonio Galloso DNI: 09868715
57. José Güich Rodríguez DNI: 07272400
58. Juan Carlos Lázaro DNI: 07377888
59. Jeremías Gamboa DNI: 1017958
60. Julio Carmona DNI: 02874377
61. José Luis Ayala DNI: 08265468.
62. Jorge Hurtado Caballero DNI: 18173267
63. Luis Hernán Castañeda DNI: 41308217
64. Luis Freire Sarria DNI: 06628179
65. Luz Vargas de la Vega DNI: 40361721
66. Luis Alvarado DNI: 40954900
67. Mario Vargas Llosa DNI: 06625243
68. Miguel Gutiérrez Correa DNI: 06117054
69. Miguel Ildefonso DNI: 07466249
70. Martín Guerra Muente DNI: 07535897
71. Maurizio Medo DNI: 06026716
72. Mariela Dreyfus Vallejos DNI: 07605386
73. Miguel Ruiz Effio DNI: 07524759
74. Max Palacios DNI: 07877452
75. Oswaldo Chanove DNI: 29218873
76. Olga Rodríguez Ulloa DNI: 41898752
77. Óscar Málaga DNI: 6534288
78. Otilia Navarrete DNI 08809979
79. Pedro Escribano Taipe DNI: 06105118
80. Patricia de Souza Pasaporte: 09zz 20696
81. Percy Encinas C. DNI: 08266219
82. Pedro Flecha DNI 07819392
83. Rodolfo Hinostroza DNI: 06644071
84. Róger Santiváñez DNI: 08104162
85. Ricardo Sumalavia DNI: 25564248
86. Rosina Valcárcel DNI: 07330070
87. Richard Parra DNI: 07507025
88. Rodolfo Ybarra DNI: 09441432
89. Rafael Inocente DNI: 0868800
90. Rafael Espinosa Montoya DNI: 08261475
91. Rossella Di Paolo DNI: 08260130.
92. Reynaldo Santa Cruz DNI: 07818386
93. Ricardo Falla Barreda DNI: 07912786
94. Santiago Roncagliolo DNI: 10264193
95. Sergio Galarza Puente DNI: 10341313
96. Sandro Chiri DNI: 10146966
97. Tatiana Berger Vigueras DNI 07731870
98. Tulio Mora Gago DNI: 06644613
99. Teófilo Gutiérrez Jiménez DNI 06022047
100. Ursula León DNI: 40007116
101. Victoria Guerrero DNI: 09645644
102. Víctor Quiroz DNI: 41014992
103. Víctor Coral Cordero DNI 06623187
104. Violeta Barrientos DNI: 09816811
105. Walter Lingán DNI: 23522780
106. Willy Gómez Migliaro DNI 08675086
107. Wilfredo Jesús Ardito Vega DNI: 06522399.
108. María Elisheba Fuenzalida Bustamante Pasaporte: 2666144
109. Gabriel Arriarán DNI: 10296344

26/05/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

VIERNES 27 DE MAYO: POESÍA Y NARRATIVA DESDE PUNO EN EL CAFÉ ZEIT DE TACNA.

miércoles, 25 de mayo de 2011

“DE CABEZA SOBRE EL PASTO AMARILLO” POR MIGUEL ILDEFONSO.


“DE CABEZA SOBRE EL PASTO AMARILLO” DE CECILIA PODESTÁ

Por: Miguel Ildefonso

Cecilia Podestá (Ayacucho, 1981) es autora de los libros de poesía Fotografías Escritas, La Primera Anunciación y Muro de Carne, de la obra teatral Las Mujeres de la Caja, y del libro de intervención urbana Desaparecida. Conocida en el medio peruano como una de las mejores representantes de la nueva promoción de poetas, acaba de publicar su primer libro de narrativa, el conjunto de cuentos titulado De Cabeza Sobre el Pasto Amarillo (Punto de Narrativa, 2011). Es un excelente debut en la ficción que reúne cuatro historias que nos atrapan de principio a fin. Si bien las tramas están muy bien desarrolladas y nos cautivan con su realismo sardónico, en un mundo principalmente urbano y juvenil, lo que impacta ante todo es la destreza de Podestá para configurar personajes. Lidia, la secretaria Brígida Castempaque, Darío del Ollo, Julio Moreno Vilcaluri y la protagonista del cuento final llamada Cecilia Podestá, habitan un mundo cercano y cotidiano en donde seremos testigos de la caída de cada uno de ellos. Lo retrata claramente en el tercer cuento, en el párrafo final: “Ya entraba, pero antes de hacerlo escuchó a dos niños decir que un muchacho se había suicidado de la manera más original. Había subido quién sabe cómo al árbol más alto del parque que quedaba a unas cuadras, para arrojarse de cabeza sobre el pasto amarillo. Darío sintió un vértigo en el estómago que prefirió ignorar, evadiendo la culpa.” Efectivamente, la muerte está constantemente presente en este mundo en donde ya nadie es inocente, en donde nadie quiere acusar ni matar a un dios, sino aceptar la propia culpa de existir. El infierno ya no son los otros, como contrariamente decía Sastre; el infierno ahora somos cada uno de nosotros. Personajes que han mal heredado una realidad aplastante, la dictadura de un sistema castrador, ante el cual si se pretende enfrentar, para liberarse del yugo, uno debe saber que tal lucha está condenada al fracaso. Aun así, vemos cierta heroicidad en la resolución del conflicto final de estos personajes, resueltos más bien interiormente, con una serie de exorcismos, no exentos de sangre, violencia y erotismo. No existe el mal, ni el bien, en este nuevo milenio; lo que mueve a estos personajes (casi kafkianos) a enfrentarse entre sí, y lo más irónico, es ese último afán de matar a sus propios demonios, empujados a tratar vanamente de escapar de sus propios infiernos, que es escapar de sí mismos. La realidad, por tanto, no es compartida (no hay comunicación posible); la realidad no les pertenece simplemente; y eso se desarrolla con holgura en el último cuento, en un juego metaliterario, el más largo y que engloba a todo el conjunto de estas “envolventes” (como dice Ricardo González Vigil en la solapa) historias.

Miguel Ildefonso
Portada del Sol. 24 de mayo de 2011

MESA REDONDA. "SIGNIFICADO Y APORTES DE LA OBRA DE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS A LA CONSTRUCCIÓN DE LA NACIÓN PERUANA EN EL SIGLO XXI".

martes, 24 de mayo de 2011

PRESENTACIÓN DEL LIBRO: “PANCHÍN EL POLICÍA CON LA DUENDA Y OTROS CUENTOS” EN LOS MIÉRCOLES CULTURALES.


“AÑO DEL CENTENARIO DE JOSÉ MARÍA ARGUEDAS”

MIÉRCOLES LITERARIOS

Presenta:

Panchín el policía con la duenda y otros cuentos

de Róger García Clavo

Comentan:

• Fernando Carrasco
• Ricardo Vírhuez

Además:

Compra libros en las transnacionales (poesía)

de Omar Quinteros Echevarría

Comenta:

• Frank Turlis Martínez

Expresión artística:

• Leo Casas
• Margot Palomino

Libros – Solidaridad – Brindis

Miércoles 25 de mayo - 7:00 p.m. (Wakulski 180, Cdra. 1 de Av. Brasil)

INGRESO LIBRE

¡X Encuentro Nacional de Escritores Manuel Jesús Baquerizo, en homenaje al Centenario de José María Arguedas: Andahuaylas, 30 nov. - 3 dic. 2011!

SEMANA DE AUTOR: CICLO DE CHARLAS SOBRE OSWALDO REYNOSO EN EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA.

lunes, 23 de mayo de 2011

PRESENTACION DOBLE DE LOS LIBROS: “LLUVIA DE CENIZAS” Y “LA LLUVIA NOS DETIENE” ESTE JUEVES 26 EN BARRANCO.


PRESENTACION DOBLE DE LOS LIBROS:

LLUVIA DE CENIZAS

(Letra en Llamas, Ediciones) de José Jiménez Cruz

Presenta:

• El poeta Paolo Astorga

Y

LA LLUVIA NOS DETIENE

(Eclosión Editores) de Roy Dávatoc

Presentan:

• César Pineda
• Héctor Ñaupari

FECHA: JUEVES, 26 DE MAYO

HORA: 18:30 - 21:00 P.M.

LUGAR: BIBLIOTECA MUNICIPAL MANUEL BEINGOLEA

DEL DISTRITO DE BARRANCO (COSTADO RESTAURANTE RÚSTICA)

LOS ESPERAMOS.

PROHIBIDO FALTAR.

domingo, 22 de mayo de 2011

POEMAS DEL LIBRO "LA MUERTE TIENE LOS DÍAS CONTADOS" DEL POETA CHILENO MARIO MELÉNDEZ.

Mario Meléndez.
Laberinto ediciones.
Ciudad de México, febrero 2010.

POEMAS DEL LIBRO "LA MUERTE TIENE LOS DÍAS CONTADOS"
DEL POETA MARIO MELÉNDEZ

Desde cuidad de México nos llega vía e-mail una selección de textos del poemario "La muerte tiene los días contados" (Laberinto Ediciones, 2010) del poeta y ensayista chileno Mario Meléndez. Desde aquí saludamos y felicitamos al vate por su gran empeño y constancia de seguir escribiendo y publicando “más poesía”, quizás, con el único propósito de hermanarnos y acercarnos más con ella. (C. P. Q).

A continuación, compartimos unos cuantos poemas de éste, su último libro:

LA MUERTE TIENE LOS DÍAS CONTADOS
Mario Meléndez

La muerte pidió que la cremaran
y esparcieran sus cenizas
sobre todos los vivos

TRES KILOS PESÓ LA MUERTE

Cuando nació la muerte
nadie quiso tomarla en brazos
era tan fea como las gordas de Botero

No durará mucho
dijo la madre al salir del parto
tan resignada y ausente
como una piedra en medio del temporal

Pero la muerte traía en los ojos
una luz endiablada
un dulce escalofrío de eternidad

Se equivocaron los médicos
y la matrona
y aquél que pasó la noche
llamando a la funeraria

Ahora es un bebé robusto
comentan las enfermeras
y a veces hasta Dios le cambia de pañales

AUTORRETRATO DE LA MUERTE

Qué puedo agregar de mí
que no se haya dicho o escrito
o publicado por esa manga de reporteros
parados noche y día en las afueras del cementerio
subidos en las cruces
escondidos en los nichos vacíos
atrincherados en la fosa común con sus cámaras hambrientas
para ver si me atrapan en algo poco digno
o consiguen una instantánea de mi esbelta anatomía
o se llevan la exclusiva de mi rostro al despertar
saliendo de ese féretro que parece congelador
o tomando el sol en traje de Eva
recostada sobre la tumba de mi madre
Qué puedo agregar de mí
que los gusanos no aclararan en su momento
que Chagall no tuviera en mente
mientras colgaba detrás de su tela
o esas moscas que acompañaban los restos

de Baudelaire no hayan hablado en la sobremesa
o el fantasma de Vallejo no haya previsto
en esa noche de aguacero
Qué puedo agregar de mí
salvo que he sido feliz en los campos de batalla
aconsejando a los suicidas
mientras se miran al espejo por última vez
visitando a los enfermos terminales
tomando la palabra en el entierro de Cervantes
cargando el ataúd de Miguel Ángel o John Lennon
probándome el pijama de Mandela
Qué puedo agregar de mí
si cada letra de mi loca biografía
la escribirán ustedes tarde o temprano

LA MUERTE QUISO SER RIMBAUD

La muerte quiso ser Rimbaud
y sentó a la belleza en una silla eléctrica
Me falta práctica
comentó a un medio local
pero esperen a que reciba la enciclopedia de oro
Poetas del más allá
con Whitman a la cabeza
y ese loco de Artaud que ahogaba a las palabras
en agua bendita

Verán como en semanas manejaré la pluma
me llamarán la nueva Rimbaud
la vedette que todos esperaban
Mientras tanto
llevaré a la belleza de compras
le diré que todo fue un mal entendido
Ojalá y no me haga la cruz por igualada

LA MUERTE LLEVA UNA CAMISA DE FUERZA

La muerte lleva una camisa de fuerza
la confundieron con Artaud
o con la sombra de Panero
y la cargaron en andas hasta el viejo sanatorio
de Las tres hormigas
Ahora pasa los días esperando a Godot
o a Picasso o a un triste marinero
que le corte las amarras con los dientes
Lo que ella quiere en verdad
es lanzarse en paracaídas desde un décimo piso
o arrojarse en alas delta desde la torre Eiffel
mientras es fotografiada por Man Ray
o el mismísimo Tunick
Pero odia aparecer en las revistas
o en algún calendario de moda
Prefiere tomar el sol en traje de Eva
en una playa exótica, con una botella de ron
y la brisa desgastando su anatomía
La muerte lleva una camisa de fuerza
la confundieron con Dios
o con el loco de su hijo
ése que divaga por las calles
con una lanza en el costado

LA MUERTE HABLÓ CON SU ÁNGEL DE LA GUARDA

La muerte está embarazada de mí
tiene tres meses, me dice

Tú estás loca, le respondo
te acuestas con medio mundo
desde el principio de los siglos
y me quieres encajar la criatura

Piensas que soy idiota, acaso
o que me falta un tornillo

Espero un hijo tuyo, me insiste
con los ojos llorosos
crees que jugaría con algo tan serio

Déjate de tonterías, le contesto indignado
ese niño es de Dios y tú lo sabes

IMPRESIONES SOBRE EL LIBRO:

“¡Caramba! Hace tiempo que no leía un texto que se sostuviera por si solo”.

Nicanor Parra
Poeta chileno 

“Por fin un poeta le quita el velo a la muerte y la hace dialogar con nuestro tiempo. En las páginas de este libro el lenguaje fluye sin imposturas, no exento de ironía y cotidianeidad. Es una plática al interior de nuestra cultura que abarca la literatura, lo social y los evangelios apócrifos a través de Juan Bautista. Su lectura no dejará impávido a nadie… En fin, La Muerte tiene los días contados es un volumen imprescindible para la poesía hispanoamericana de hoy, pues luego de tanta experimentación con respecto a este tema que según Heidegger resumiría todas las angustias existenciales del ser humano, aquí se le da un vuelco de tuerca, necesario por su desacralización y contingencia.”

Francisco Véjar
Santiago de Chile, abril de 2011

“Abro al azar el volumen La muerte tiene los días contados, del joven Mario Meléndez, quien por arte de Su Majestad el Azar nació en Chile, casi en el fin del mundo, como también sucedió con el autor de estas líneas fraternas, y descubro que aquí también respira con luz propia y palpitante, el milagro de la otra voz. Es decir, la creación auténticamente poética, desde la fortuna del título de este libro. Dicho de otro modo: ten cuidado, muerte, y nunca olvides que estás a punto de morirte una vez más. Cuando así suceda, la vida dará un largo grito de júbilo, y ella y nosotros habremos resucitado…”

Hernán Lavín Cerda
Ciudad de México, 13 de mayo de 2011

SOBRE EL AUTOR:

Mario Meléndez (Linares, Chile, 1971). Estudió Periodismo y Comunicación Social. Entre sus libros figuran: “Autocultura y juicio” (con prólogo del Premio Nacional de Literatura, Roque Esteban Scarpa), “Poesía desdoblada”, “Apuntes para una leyenda”, “Vuelo subterráneo”, “El circo de papel” y “La muerte tiene los días contados”. En 1993 obtiene el Premio Municipal de Literatura en el Bicentenario de Linares. Sus poemas aparecen en diversas revistas de literatura hispanoamericana y en antologías nacionales y extranjeras. Ha sido invitado a numerosos encuentros literarios entre los que destacan el Primer y Segundo Encuentro de Escritores Latinoamericanos, organizado por la Sociedad de Escritores de Chile (Sech), Santiago, 2001 y 2002, y el Primer Encuentro Internacional de Amnistía y Solidaridad con el Pueblo, Roma, Italia, 2003, donde es nombrado miembro de honor de la Academia de la Cultura Europea. A comienzos del 2005, es publicado en las prestigiosas revistas “Other Voices Poetry” y “Literati Magazine”. Durante el mismo año obtiene el premio "Harvest International" al mejor poema en español otorgado por la University of California Polytechnic, en Estados Unidos. Parte de su obra se encuentra traducida al italiano, inglés, francés, portugués, holandés, alemán, rumano, búlgaro, persa y catalán. Actualmente vive en Ciudad de México, donde realiza talleres literarios y diversos proyectos culturales. A partir del 2011, dirige la colección Poetas Latinoamericanos en Laberinto ediciones.

viernes, 20 de mayo de 2011

“II ENCUENTRO INTERNACIONAL DE NARRADORES ORALES” (23 - 27 DE MAYO EN EL ICPNA).



“II ENCUENTRO INTERNACIONAL DE NARRADORES ORALES”

El Instituto Cultural Peruano Norteamericano, como parte de su labor educativa y cultural, organizará del 23 al 28 de mayo el II Encuentro Internacional de Narradores Orales, denominado BENDITA SEA LA PALABRA. El Encuentro promueve el intercambio de ideas y experiencias en las que participarán destacados profesionales, investigadores y artistas del medio nacional e internacional, revalorando y difundiendo las manifestaciones artísticas y pedagógicas de la tradición y narración oral.

Para ello se han programado una serie de actividades, tales como talleres (previa inscripción), mesas redondas y espectáculos de narración oral para todo público en general. Cabe mencionar, que los espectáculos serán completamente gratuitos, para ellos se vienen entregando pases (válido para dos personas) a los colegios o personas interesadas en participar con sus alumnos, previa solicitud mediante esta vía.

Mayor información, llamar al 706-7000 anexo 9101-9107 o visite: http://eino2011.wordpress.com/ / http://www.icpna.edu.pe/ o escríbanos a bibliotecaeventos@icpna.edu.pe

Espectáculos del martes 24 al viernes 27

Lugar: Galería ICPNA La Molina.Av. Javier Prado Este 4625

Hora: 7:00 p.m.

Espectaculo Infantil del sábado 28

Lugar: Auditorio ICPNA Lima Centro. Jr. Cuzco 446

Hora: 11:00 a.m.

Agradeceremos la difusión y cobertura que le puedan brindar.

Jorge García Maruco
Dirección de Biblioteca
Instituto Cultural Peruano Norteamericano
Telf. 706-7000 anexo 9101 / Cel 996178718

miércoles, 18 de mayo de 2011

“LECTURAS SINFÓNICAS” POR MIGUEL ILDEFONSO.

Poeta peruano: Leoncio Bueno Barrantes.

“LECTURAS SINFÓNICAS”

Por: Miguel Ildefonso

“Fue mi canto para ti siempre completo”.
Voz: José José. En: Rockola “Don Lucho”.

Hoy es martes y de noche en Lima, y en Radio Filarmonía suena una sinfonía para piano y orquesta de Wolfgang Amadeus Mozart. La vieja computadora se enciende tras haber pasado unos minutos de haber leído algunas publicaciones de poesía que cayeron en mis manos. Y ahora tecleo mientras Mozart pone sus notas desde otra vida, la vida del arte.

Leoncio Bueno nació en 1921 en el norte del Perú, un distrito llamado Chocope. En 1944 lideró la creación del grupo Obrero Marxista, junto a Félix Cevallos y los poetas Emilio Adolfo Westphalen y Rafael Méndez Dórich. En 1956 cofundó el Grupo Intelectual Primero de Mayo. Es autor de libros de poesía como Pastor de Truenos, Invasión Poderosa, Rebuzno Propio, La Guerra de los Runas y Los Últimos Días de la Ira. La revista Zumbayllu le dedica el número 3 (Marzo, 2011) a modo de homenaje; allí leemos un poema, de 1962, de César Calvo (Leoncio Bueno: Papel Carbón tu Cara, en el que dice: “Mal que me hayas dejado solo, ansioso/ De robarte las manos, de robarte/ El valor que me falta”), un ensayo de José Pablo Quevedo (La Totalidad y las Parcelas de la Literatura Peruana), una semblanza de la ecuatoriana Carmen Vascones (Cantar del Golondrino, de Roland Forgues sobre Leoncio Bueno), y, por supuesto, una muestra poética de nuestro máximo poeta obrero, de donde transcribimos este poema:

El Hombre Tasajeado

Me conozco bien, ah, hombre tasajeado.
En mi palenque juvenil me hablaron de dioses,
más tarde yo mismo escupí en los altares,
emporqué la hostia consagrada
y convertí en coplas callejeras la oración de mi madre,
yo mismo quién me embriagué
y forcé como un mancebo montaraz
a las concubinas de mi padre,
las arrastré al meretricio,
y desparramé sus paños menores
sobre las copas de los árboles y las antenas de los edificios.
Que nadie tenga piedad de mí a la hora de mi muerte
cuídense todos cuando me metan en mi miserable ataúd,
aún sería capaz de hacer maldades.

La revista Zumbayllu está dirigida por Róger García Calvo (Amazonas, 1979), Licenciado en Educación. Este poeta cantuteño, que es miembro del importante Gremio de Escritores del Perú, ha publicado los poemarios: Marea Celeste, Camino de Serpiente, Poemas Encontrados y la plaqueta Piel de Madero. Canción a los Mineros es una nueva plaqueta de donde extraemos, como mineral procesado por su pluma, este poema:

Hoy Hemos Cogido Nuestras Manos

Hoy hemos cogido nuestras manos
para llorar,
de cara al río,
entre el arcoíris y las flores
que brillan sutiles
en todo el cristal
empapado de nuestros ojos.
La Amazonía tiene sangrando
el corazón
de odio contra la gavilla y el tropel
que reprime esta patria.
Hoy apenas el viento sisa
en las narices de los niños
el moqueo y la matanza
de los pájaros endragados
en el sobrevivir y la soledad
ahí entre los troncos
movidos por la muerte
y el pánico a esta vida.

Sudor de Barro es una plaqueta-revista ancashina de Rodolfo Moreno Izaguirre en donde leemos este poema suyo, Mi Madre:

Se derrumbó la pirca sobre todos sus años

Con sus huesos de piedra blanca y su piel de barro pobre.
Acuden con su mortaja el polvo de los caminos;
Un frío que entume el rostro de la luz y la palabra;
Un nítido silencio con alas, tiempo y azote;
Una rigidez de leño contumaz y virulento;
Un olor a chicha enferma y anhelos descompuestos;
Una música negra que desafina de llanto;
Recuerdos de callan tristes besos de sol y de luna
Y una oscuridad que cuelga sus sombras en mi pecho.

Se rasgó la lliclla, destejiéndose toda,
Hasta un montón de hilos sin nombre ni destino,
Enmudece el color percudido de pena
Sin que halle cobija ningún reflejo bueno;
Su abrigador abrazo hoy tose un viento helado,
Lánguidas hebras se tuercen ahogadas por la nada,
Se cálida aureola de fervorosa niña
Es hoy espina de sombra desabrigada y fiera.
Un pañuelo se quiebra empapado de sombras
Cayendo de bruces para besarla de frío.

Se quebró la erguida espiga hecha de lluvia y arcilla;
Con ella se peinaba el sol, con ella cantaba el río;
Se hará nervio de adobe o sonrisa del viento,
O quizás tierra joven o bocado del fuego.
Su canto de alborada, que aprendieron los zorzales,
Se hizo llanto de granos y clamor de rastrojos;
La tierra fértil abriga su gravidez intacta
Y reza por que la vida despierte de su sueño.
El amor de una nube con su canto de lluvia
La despertará niña para que siga cantando.

Esa pirca derrumbando hasta sus últimos huesos
Es mi madre tendida sobre todos sus pasos;
Esa lliclla destejida hasta perder su nombre
Es mi madre ovillada sin recuerdo ni abrigo;
Esa espiga quebrada hasta hacerse rastrojo
Es mi madre abrazando a nuestra madre tierra.
Aquel pecho que oprime la oscuridad con sus sombras
Es el mío que sufre su dolorosa partida;
Aquel pañuelo triste que la besa de bruces
Es mi alma que intenta retenerla todavía;
Aquel grano que brota con el amor de la lluvia
Es mi ilusión revivida sonriéndole a la vida.

Denis Castañeda (Chimbote, 1978), profesor egresado de U. Inca Garcilaso de la Vega, ha publicado los poemarios: Diamantes en la Sombra, Bajo el Puente de Londres y, en el 2010, La Palabra Enterrada (Juan Gutemberg Editores). Leemos en la contratapa de este su último libro lo siguiente: “es una aseveración de evidencia irradiante de la prolongación de la subsistencia. Con su raciocinio totalizador; la fluidez y alucinación exploran en la intimidad enriquecedora de la imagen, en un escenario de magia que no se agota en la mención indirecta para dar luz y sagacidad. Sin embargo nunca se sabrá si el amor derrota o cae rendido ante la muerte”. De allí este poema:

Descanso y Perpetuidad

Descanso…
y mi existencia se diluye
como el agua entre los filamentos de la soledad
tocas mi espíritu
y me cobija un palmar pero al mismo tiempo
me remolcas por lo
imperecedero.

Se impregna el eco en mi paladar
se impregna como una huella en el respiro
abrigas al collar místico
y te conviertes en el ángel que ronda
mi última guarida.

Jorge Espinoza Sánchez ha publicado en poesía: Poeta en el Infierno, Documentos de Sodoma y Papiros de Tiresias. Y en narrativa el intenso Las Cárceles del Emperador. El escritor y editor limeño dirige también el prolífico Fondo Editorial Cultura Peruana, en cuyo sello ha aparecido su reciente poemario, Orquesta de Gacelas. Es un rasgo importante el mundo clásico al cual se remite constantemente la obra de Espinoza. Allí nos hallamos con la exaltación de la libertad, tanto a través del erotismo como en la libertad de comunión con la naturaleza. Es la búsqueda de los nexos que unían al hombre con las fuerzas de los elementos, para volver, utópicamente, a una vida más armónica. De allí leemos el siguiente poema:

La Espada del Hoplita

Descubre el velo de la estatua
descifra el canto
del agónico gorrión.
Llegó a mi vida
cargada de magia
en lujosos trirremes.
Nos hicimos a la mar
en medio de terribles conjuros
y conocimos lagos azules.
Breves lunas después
sólo una nave destrozada.
Sublime histrión
la espada del Hoplita
pregunta
acaso el infierno
es más dulce
que el amor.

Hagamos un brindis ahora, por ese dulce infierno, por ese infernal amor, y por el amor de la poesía, y, por supuesto, por José José de la Rockola y por Mozart de todas las sinfónicas noches. Goodnight Tonight.

Miguel Ildefonso
Portada del Sol. 17 de mayo de 2011.

“ENCUENTRO LITERARIO CON MARTÍN ZÚÑIGA” EN EL CAFÉ ZEIT DE TACNA.


“ENCUENTRO LITERARIO CON MARTÍN ZÚÑIGA”

Estimados amigos:

El café Zeit de Tacna los invita al ENCUENTRO LITERARIO CON MARTÍN ZÚÑIGA, poeta cusqueño que viene a presentar su libro GAVIA, poemario que fue galardonado y editado en España.

Zúñiga fue ganador del Premio Copé de Plata de la Bienal de Poesía 2009 y dirige el blog de poesía URBANOTOPIA.

Presentará el libro el poeta Mario Carazas.

La cita es en el Café Zeit: calle Deustua # 150, viernes 20 de mayo a las 7:30 p.m.

INGRESO LIBRE

Los esperamos a todos,

Willy Gonzalez.

martes, 17 de mayo de 2011

LANZAMIENTO DE LA NOVELA “PEQUEÑAS BESTIAS” DE NAUDÍN GRACIÁN PETRO* EN MONTERÍA Y EN CERETÉ (COLOMBIA).


LANZAMIENTO DE LA NOVELA “PEQUEÑAS BESTIAS” DE NAUDÍN GRACIÁN PETRO* EN MONTERÍA Y EN CERETÉ (COLOMBIA)

Los próximos días se realizará el lanzamiento de la novela Pequeñas bestias en Montería y en Cereté. El evento de Montería será el miércoles 18 de mayo en el Área Cultural del Banco de la República, a las cinco de la tarde. El de Cereté será el viernes 20 del mismo mes en el auditorio del Centro Cultural Raúl Gómez Jattin (Casa de la Cultura de Cereté), a las 6:30 de la tarde.

Recordemos que esta novela obtuvo el tercer premio en el Concurso Nacional de Novela Manuel Zapata Olivella 2010 en Lorica, fue publicada por Editorial Emooby de Portugal en edición digital, y en libro físico por Editorial Dunken de Argentina y por Editorial El Túnel, con la cual ya lleva dos ediciones.

Algunas opiniones de críticos y escritores sobre esta novela son:

Precisamente porque nos muestra lo que somos y podríamos ser, la literatura es el discurso que mejor nos permite comprendernos en nuestra complejidad. El catolicismo de Gilberto no es más que un abrigo que le han colocado. Sus dudas acerca de su posible homosexualidad, su cobardía y su amor por una niña, lo convierten en un ser inescrupuloso, capaz de asesinar a quien sea con tal de salirse con la suya. Por su parte, Jaidith se regocija en su propia belleza hasta que alguien (supuestamente) se suicida por ella. Maritza, quien sorprende a Juan de Dios con su discurso, se refugia en el sexo para, en medio del fango, ser feliz por lo menos con el cuerpo.

¿Somos pequeñas bestias? Se preguntará el lector. Claro que lo somos. Pero no tengo la menor duda de que escribir y leer textos como el que nos presenta Naudín Gracián, nos purifica. Nada más que eso hace la literatura.

Roberto Núñez Pérez
Escritor

Como lo han hecho otros escritores —Camus, por ejemplo, en La peste o Poe en "La máscara de la muerte roja"—, Gracián, un legítimo maestro del suspenso, lleva a los personajes a una situación extrema, a un estado de límite donde se impone el instinto de la sobrevivencia y el encuentro con la bestia que llevamos dentro. Pero los hechos non sanctos, de realismo sucio, que el personaje escritor imagina ejecutados por sus personajes no se dan por gratuidad o por mera satisfacción de los sentidos sino que sus autores siempre exponen una especie de metafísica o filosofía de la perversión o de la sensualidad, casi como en las aporías del Marqués de Sade.

Guillermo Tedio
Escritor, docente universitario, crítico literario y conferencista.

* Naudín Gracián Petro (Escritor colombiano, tallerista y docente).

Pueden visitar:
http://ngracian.blogspot.com/

18 Y 19: ACTIVIDADES EN LA CASA DE LA LITERATURA PERUANA.

lunes, 16 de mayo de 2011

“EXISTIR EN EMERGENCIA” POR RICARDO GONZÁLEZ VIGIL.

Poeta: Luisa Fernanda Lindo.

LETRA VIVA

“EXISTIR EN EMERGENCIA”

Por: Ricardo González Vigil

Entre las nuevas voces de la literatura peruana, destaca Luisa Fernanda Lindo (Lima, 1979). Posee un registro creador completo, que abarca lo lírico, lo narrativo y lo dramático (además de actriz, en 1998-1999 escribió dos piezas teatrales), complaciéndose en entretejerlos en sus textos, vertebrados por la intensidad expresiva de sus imágenes (su imaginación lírica), la recreación de sus vivencias personales y del contexto histórico de violencia generalizada y descalabro de los paradigmas culturales denominado posmodernidad (ficcionalizados narrativamente y ritualizados dramáticamente) y un trasfondo reflexivo (cuarto componente de su compleja escritura) de gran contundencia crítica (irreverente, burlesca, irónica).

Ha dinamitado las marcas de género que pretenden diferenciar lo masculino y lo femenino: “Poesíatrans”, llama a su plaqueta “Postizas” (2007), un texto “agenérico, trabajado desde la marginalidad, donde la voz se vuelve universal”; y ha desnudado la falsedad del sistema democrático (supuestamente, el gobierno del pueblo), a la par que la fiebre demencial (a nombre de una “nueva humanidad”, de una “sociedad justa y liberada”) de los extremismos revolucionarios, en su plaqueta “Busca emple-Oº” (2008) y su poemario “Postpop” (2009). También ha socavado las moralejas que domestican a los niños dentro del contrato social, dando vuelta a los cuentos de hadas en su plaqueta “Manténgase fuera del alcance de los niños” (2006).

Ahora, ratificando la temprana madurez creadora que ha alcanzado en “Postpop”, nos entrega un fruto notable: “Simulacro”. Según José Donayre: “un libro que corroe toda certeza”. Añade Matías Capelli: “Versos breves y prosas cortas en los que el amor y el deseo son un atentado contra el orden público y privado, una bomba de tiempo imposible de desactivar”. Redondea José Carlos Yrigoyen: “En esta nueva entrega, Luisa Fernanda Lindo regresa con sus historias de emergencia, terror y muerte. En un lenguaje que enlaza hábilmente la prosa y la poesía, la meditación y la alarma, el secreto y la revelación (…) sabemos que esto no es un simulacro pero tenemos que aceptar que el edificio se derrumbará con nosotros adentro. Un libro donde la sangre que encontremos en las paredes siempre será indefectiblemente la nuestra”.

Remite a las dos acepciones de ‘simulacro’: un operativo para que la población aprenda cómo actuar durante un desastre; y, de otro lado, las máscaras que el contrato social nos impone conforme a lo que juzga correcto en la infancia, la adolescencia, la vida en pareja, etc., obligándonos a reprimir la verdad de nuestros deseos, gustos y opiniones. Consta de tres textos: el primero, en verso, predominantemente lírico, mezcla tiempos y roles cual un collage cubista que en una cara afirma “esto es un simulacro” y en la otra “esto no es un simulacro”, todo al borde de una explosión sin remedio: estado de emergencia, enfatizado por la cruz roja en la carátula. El segundo, en prosa, predominantemente narrativo, adopta la forma de un diario íntimo que registra la incapacidad de cumplir con la decisión de no enamorarse, ya que cae una y otra vez en el simulacro de la unión amorosa, desgarrada siempre por el desamor y la inevitable separación. El tercero, también en prosa, predominantemente dramático, es un monólogo interior que contrapone al desasosiego individual y colectivo (el primer texto: “Simulacro”) y a la frustración erótica (el segundo texto, sintomáticamente llamado “Pragmática”: la asfixia producida por el pragmatismo reinante): se titula “Lo sublime”, apuntando a la experiencia trascendente de sentirse asumida por “aquello desconocido que me come me traga me disminuye hasta hacerme desaparecer en su espesura extrañamiento puro (…) lo sublime ha llegado y estoy dentro de ello”.

16/05/2011

Fuente:
Diario “El Comercio”

MIRADA CRÍTICA. “TENER 30 AÑOS” POR GIOVANNA POLLAROLO.


“TENER 30 AÑOS”

Por: Giovanna Pollarolo

En Noches de adrenalina, el primer poemario que publicó la poeta Carmen Ollé, el “yo lírico” declara con una voz contundente, directa y no exenta de ironía, como se evidencia en estos versos:

“Tener 30 años no cambia nada salvo aproximarse al ataque / cardíaco o al vaciado uterino. Dolencias al margen / nuestros intestinos fluyen y cambian del ser a la nada”.

Libro fundacional de la poesía, me atrevo a afirmar que no solo peruana, Noches de adrenalina fue considerado como tal desde el primer día de su publicación, tanto por quienes manifestaron su disgusto o escándalo –ya sea por su lenguaje, ya sea por su manera inédita hasta entonces de referirse al cuerpo– como por quienes celebraron su propuesta anticonvencional que cambiaría para siempre la poesía escrita por mujeres; y la manera de leerla.

Publicado en 1981, Noches de adrenalina tiene ahora 30 años, la edad que tenía la voz poética de Carmen Ollé cuando lo escribió. Y parafraseando esos primeros versos, bien puede decirse que los 30 años de Noches de Adrenalina “no cambian nada”, salvo aproximarse al total reconocimiento, al lugar donde se instalan esos pocos libros y autores que nunca envejecen, que son siempre jóvenes; cada vez más leídos y vueltos a leer; interpretados y reinterpretados; siempre discutidos, siempre vigentes.

Esa es la importancia que tiene este poemario cuya lectura es vital hoy, 30 años después.

16/05/2011

Fuente:
Diario “Perú 21”

domingo, 15 de mayo de 2011

PRESENTACIÓN DE “CINCO MANERAS DE ARMAR UN TRAVESTI” DE CÉSAR EDUARDO CARRIÓN Y “LO QUE LOS CIEGOS VEN” DE CARLOS VÁSCONEZ.


PRESENTACIÓN DE “CINCO MANERAS DE ARMAR UN TRAVESTI” DE CÉSAR EDUARDO CARRIÓN Y “LO QUE LOS CIEGOS VEN” DE CARLOS VÁSCONEZ

Cascahuesos Editores, el Centro Cultural Benjamín Carrión de Quito y la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay, de Cuenca, tienen el agrado de invitarles a la presentación de:

Miércoles 18:

Presentación de Lo que los ciegos ven (cuentos) de Carlos Vásconez.

Lugar: Sala de Conciertos de la Casa de la Cultura Ecuatoriana (Presidente Córdova 789 y Luis Cordero, Cuenca - Ecuador).

Hora: 7:00 p.m.

Presentan: José Córdova y José Corral.

Viernes 20:

Presentación de Cinco maneras de armar un travesti (poesía) de César Eduardo Carrión y Lo que los ciegos ven (cuentos) de Carlos Vásconez.

Lugar: Centro Cultural Benjamín Carrión (Jorge Washington E2-42 y Ulpiano Páez, Quito - Ecuador).

Hora: 7:00 p.m.

Presentan: José Córdova, David G. Barreto y Ángeles Martínez.

Agradecemos su gentil asistencia.

José Córdova
Director General de Cascahuesos Editores

51 - 958 683 545

PRESENTACIÓN DE LIBRO Y RECITAL POÉTICO‏ POR EL "V FESTIVAL INTERNACIONAL PALABRA EN EL MUNDO" EN TARAPOTO.


PRESENTACIÓN DE LIBRO Y RECITAL POÉTICO‏ POR EL "V FESTIVAL INTERNACIONAL PALABRA EN EL MUNDO" EN TARAPOTO

Con motivo de la realización del "V Festival Internacional Palabra en el mundo", que viene siendo promovido por el Proyecto Cultural Sur (http://www.proyectoculturalsur.net/) y que se llevará a cabo en todo el planeta desde el 19 al 24 de mayo del 2011, el Centro Cultural REZISTENCIA, representante de este importante proyecto en la región San Martín, tiene programado las siguientes actividades culturales artísticas:

Día Jueves 19

Hora: 12 del día

Evento: "Recital poético para estudiantes de secundaria de la Institución Educativa Martín de la Riva".

Lugar: Lamas

A cargo: Grupo Machusacha, REZISTENCIA

Hora: 7:30 P.M

Evento: Presentación del poemario "Latidos", del autor "José Félix Maquén Gamarra".

Comentan: el poeta, ganador de los juegos florales y del concurso "Nuestra palabra", Gavino Quinde Pintado; el director de cultura de San Martín, Luis Alberto Vásquez Vásquez; y la maestra universitaria, Daphne Viena Oliveira.

Lugar: Casa de la Cultura (Jr. Gregorio Delgado Nº 340, frente a la RENIEC)

Día Viernes 20

Hora: 5:00 P.M

Evento: "Poesía para niños de educación primaria en la Institución Educativa Tarapoto"

Lugar: Tarapoto - Cuadra 12 del Jr. Grau.

A cargo: REZISTENCIA

Más información en:
http://www.rezistencia.org/

martes, 10 de mayo de 2011

MAGIA EN POESIA DE CÉSAR TORO MONTALVO (TESTIMONIO DE RÓGER SANTIVÁÑEZ).

Poeta e historiador literario: César Toro Montalvo

“MAGIA EN POESIA DE CÉSAR TORO MONTALVO”

Por: Róger Santiváñez

1

CONOCI la poesía de César Toro Montalvo -en mi lejana adolescencia piurana- hacia 1972, vía un artículo aparecido en el diario “La Prensa” de Lima a propósito de su segundo libro de poemas ‘Las crías de los huevos de mármol’ hermosa y vanguardista edición de Víctor Escalante y su inolvidable taller Arte-Reda. Poco después viajé a Lima -en Julio de 1973- y me conseguí el libro en la legendaria librería de Juan Mejía Baca en el jirón Azángaro. En aquella oportunidad me llevé a Piura los ejemplares de la revista Mabú que César Toro Montalvo editaba con gran pasión. Allí me encontré –por ejemplo- con poemas de Omar Aramayo y Ted Joans, poeta beatnik norteamericano, del que luego conocería más aquí al llegar a los Estados Unidos. También me enteré del increíble Concilio de poetas mágicos llevado a cabo en Jauja (1970) bajo la convocatoria de Toro y al que asistieron –entre otros- Aramayo, Roger Contreras de la revista-grupo Girángora y Sergio Castillo, posteriormente miembro de Hora Zero. Por esa época (1973) se publicó la antología Estos 13 y allí José Miguel Oviedo menciona a César Toro Montalvo como uno de los firmes integrantes de la generación del 70.

2

HACIA 1976-77 y ya trasladado a Lima para estudiar Literatura en la Universidad de San Marcos, una buena mañana me encontré con el poeta en el Patio de Letras. Embarcados en una rica conversación de poesía, César tuvo la amabilidad de obsequiarme un ejemplar en la preciosa edición de la Editorial Ames, de su libro Especímenes, fabricado en finísimo papel couché. Obra que disfruté durante años por su fresca poesía visual o visible como caprichosamente la llamaba nuestro autor; sus caligramas, sus collages y toda una suma de artefactos letristas y experimentales. Recuerdo que el poeta me obsequió también un sobre lleno de tarjetas de mail-art del mundo entero que consolaban mis muchas tardes y noches de soledad poética. En aquel tiempo yo era un fanático buscador de libros de poesía en las librerías de viejo del centro de Lima y cuál no sería mi sorpresa: un crepúsculo dorado me encontré con la inhallable edición de Mágicas y Mabú, el meleno de la guitarra (1970) primer libro de César Toro Montalvo confeccionado en mimeógrafo electrónico y tapa en serigrafía con el rostro psicodélico del gran Jimi Hendrix, ídolo del rock mundial aquel instante.

3

ESTUVE en Petroperú la noche que César presentó ya en los tempranos 80s, su poemario Torres y praderas de Machu-Picchu y luego en la fiesta que hubo en su casa de Magdalena. La última vez que vi al poeta fue con ocasión de unos recitales que él organizó –durante el verano de 1998- en la Universidad Cristiana Particular La Inmaculada, específicamente con Leopoldo Chariarse y luego en el Queirolo del centro de Lima. He querido –gracias a la invitación de mi amigo el poeta Carlos Zúñiga Segura- sumarme con este pequeño testimonio, a la celebración de nuestro poeta homenajeado César Toro Montalvo, por toda una vida entregada a la poesía, a su talentosa creación y a su indesmayable difusión: aquí cito su importante revista Oráculo en los 80s y su fundamental contribución al conocimiento del surrealismo en el Perú, así como el rescate de la gran poesía peruana marginada como el magnífico libro Arte de Olvidar del extraordinario y casi desconocido actualmente Vicente Azar, genio de nuestra última etapa vanguardista a fines de los 30’s.

Salud y felicidad querido César! Siempre en poesía.

Roger Santiváñez.
Ph. D. Temple University,
Filadelfia, Estados Unidos, abril de 2011.

* Texto leído en un Homenaje recientemente tributado al poeta César Toro Montalvo, en el distrito de Magdalena (Lima - Perú).

lunes, 9 de mayo de 2011

PRESENTACIÓN DEL LIBRO "DETRÁS DE LAS VENTANAS" DE PAOLO ASTORGA.


PRESENTACIÓN DEL LIBRO "DETRÁS DE LAS VENTANAS" DE PAOLO ASTORGA

Día: Viernes, 13 de mayo

Hora: 18:30 - 21:30

Lugar: Casa de la Literatura Peruana

Toro de Trapo Editores S.A.C. tiene el agrado de invitarle a la presentación del libro

"Detrás de las Ventanas" del joven poeta limeño Paolo Astorga.

En esta oportunidad acompañarán en la mesa presentando su libro:


- Héctor Ñaupari
- Miguel Ildefonso
- Raúl Heraud

Se estará sorteando un libro del autor a todos los asistentes al final de la presentación.

Y a los que entren al facebook de Toro de Trapo un sorteo muy especial.

domingo, 8 de mayo de 2011

“MADRE: UNA CARICIA EN EL SUEÑO” POR CÉSAR LEVANO.

“MADRE: UNA CARICIA EN EL SUEÑO”

Por: César Lévano

Madre no hay una sola. Hay muchos tipos de madres; pero todas, salvo casos de locura, tienen un rasgo común: el amor por el hijo. Igual la reina que se desvive por el príncipe que la mujer humilde, para la cual su pequeño es un príncipe.

Acertó Oscar Wilde cuando escribió que todos los hombres son príncipes en el exilio. Porque cuando somos adultos, cuando nos creemos maduros, sabemos, sentimos, que el amor de la madre nos dio afecto, dirección, amparo, sin los cuales nos sentimos huérfanos, aunque no lo seamos.

Lao-tsé, el filósofo y religioso chino que vivió seis siglos antes de Cristo, dijo que el padre y el niño son dos seres; pero la madre y el niño son uno solo. Según la leyenda, el maestro, antes de nacer, había vivido 72 años en el vientre de su madre.

Yo perdí a mi madre a los siete años de edad. Fue ella una víctima de la lucha social, pues contrajo tuberculosis debido al exceso de trabajo con el cual cubría la ausencia de mi padre, víctima de las torturas dictatoriales a inicios de los años 30 del siglo pasado. Era una mujer joven y alegre. Era incansable. Sólo la muerte interrumpió su ternura. Fue la muerte su única fatiga.

Esa imagen condensa en mí la de millones de madres peruanas, de todos los estratos sociales, que dan la vida, más allá del nacimiento, a los hijos. La mujer humilde, esa que inventa trabajos para dar de comer a sus vástagos, viene a ser la madre subLimada. Ningún varón alcanza esa capacidad heroica, silenciosa, madrugadora.

Desde que se instituyó, gracias a la iniciativa del estudiante sanmarquino Carlos Alberto Izaguirre, en 1924, el Día de la Madre, la celebración ha sufrido cambios, no siempre para bien.

En años recientes prima el sentido comercial. Nada adecuado me parece que en el Día de la Madre se le obsequien ollas, planchas, electrodomésticos, objetos que en el fondo sirven a los hijos más que a la madre. En muchos casos y casas, el día es ocasión para una borrachera varonil que nada tiene de embriagador para la madre.

Pienso que la sonrisa suave, la voz dulce de la mujer, que la distinguen desde niña, afloran por su destino futuro de madre. Pero enmiendo mi plana al pensar que la maternidad es una función femenina, pero no es la única. Hay mujeres que no son madres, por razones físicas o por no haber formado familia. Pero, por encima de eso, la mujer siempre tiene algo de madre.

Hay aspectos de la maternidad que deben preocuparnos. Uno es la mala o insuficiente atención que se brinda a la madre y el niño, sobre todo en las zonas rurales. El otro es la creciente tempranía de la maternidad: el 22.2% de las adolescentes (entre 15 y 19 años de edad) del campo ya son madres o están embarazadas; igual ocurre con 10.6% de las adolescentes del área urbana.

08/05/2011

Fuente:
Diario “La Primera”

miércoles, 4 de mayo de 2011

“LA BELLEZA NO ES UN LUGAR” POR MIGUEL ILDEFONSO.


Poeta: Juan Carlos de la Fuente

“LA BELLEZA NO ES UN LUGAR DE JUAN CARLOS DE LA FUENTE”

Por: Miguel Ildefonso

Juan Carlos de la Fuente publicó los poemarios "Declaración de Ausencia" en 1999 y "Las Barcas que se Despiden del Sol" en 2008. En 2010 publicó un finísimo y voluminoso libro "La belleza no es un Lugar” (Editorial Carpe Diem); poesía en constante captura de la efímera belleza, en aquellos ámbitos en donde la densidad y la levedad de lo existente se revelan con intensa armonía ante los ojos del poeta. Satori, lo llama el budismo zen. En Occidente, Octavio Paz señalaba: "A diferencia del resto de las profesiones, para ser un verdadero poeta, resulta imprescindible la revelación, es decir, la iluminación." Con serenidad las correspondencias que vemos en esta entrega, entre naturaleza, ciudad y el ser, van difuminando las fronteras, como en el sueño, que demarcan a la realidad; revelan el misterio (del silencio, del vacío, de la nada) o, en todo caso, se aproximan. Aquí el discurso de la realidad se desmorona para dar paso a un lenguaje que se erige de entre esas ruinas. Sí, pero no para reconstruir o simplemente resemantizar un “otro” sentido; el lenguaje poético no construye o funda un “lugar”. La poesía es un constante presente dentro de una realidad que cambia incesantemente y se hace caos. La poesía se actualiza en cada estadío de esa inasible realidad; no es forma ni materia (y como decía Paz, por tanto, tampoco mercancía). Finalmente, la belleza (el fundamento de la poesía) no es un lugar porque es todos los lugares, todos los tiempos, todas las posibles vidas y sucesos. La belleza subvierte el presente. Juan Carlos de la Fuente, en estas cuatro secciones o estaciones, lo reafirma con una poesía reflexiva, y he allí su osadía en estos tiempos de descreimientos. ¿Que es la poesía? ¿Por qué poesía hoy? Pues allí, en ese no lugar, están las respuestas. Aquí tres poemas:

Dos Crímenes de Ilesa Humanidad

1

La luz como un disparo
Mi corazón era la luz
Mi corazón era el disparo

2

¿Elige el río su fluir?
¿Elige el cuerpo su lugar en el mar?
¿Elige otro río? ¿Se seca al sol?
¿O en su desierto interior?

.....................................No lo sé

Mi mano aprieta el gatillo del aire
Y encuentra un destino o una estrella
Mientras levanta el cadáver de una palabra

Pessoa

Perdido en tu nombre
Como en una casa ajena
Voy
Llego
Regreso

He conocido esta palabra / Me he convertido en ella
Enloquecido, he partido nuevamente
He vuelto a una casa
Pero no sé tu nombre

Safo

No hay historia en Lesbos
La marea trae sus palabras
Como trae la noche sus conjuros

Solitario se pasea el viento
Te sigue
De lejos
Con un amor sin tiempo

En Lesbos no hay historia / Solo
Un ciego que nos cuenta,
En voz muy baja, el secreto de la luz:

Ven conmigo, palabra
Ya nada tenemos que hacer
Aquí solo hay lugar para la poesía

martes, 3 de mayo de 2011

PRONTO, NUEVA PUBLICACIÓN DE CASCAHUESOS EDITORES: “VIDA BREVE” DEL POETA PERUANO LOLO PALZA VALDIVIA.

Poeta: Lolo Palza Valdivia.

NUESTRA NUEVA PUBLICACIÓN: “VIDA BREVE” DEL POETA PERUANO LOLO PALZA VALDIVIA

Continuando con nuestras grandes publicaciones de poesía peruana, nos complacemos en anunciarles la pronta aparición del nuevo libro del poeta peruano Lolo Palza Valdivia: Vida breve, ganador de la “I Bienal de Arte Víctor Humareda Gallegos” organizado por la Municipalidad Provincial de Lampa en Puno. Palza es una de las voces más interesantes surgida al finalizar la década de los 80 en Arequipa, junto a Alfredo Herrera y Odi Gonzáles. Aquí uno de sus poemas más representativos:

Plática de los ancianos

Finalmente

debes saber

Que tus ojos

apenas pueden tocar lo cierto

Nunca

la verdad de todo lo que existe

Digamos que en la ciudad

Nada es suficiente

Ni romper la norma establecida

Ni andar por todos sus caminos

Sobre el autor:

Lolo Palza Valdivia nació en Puno en 1964. Estudió Arquitectura e Ingeniería Civil en la Universidad Nacional de San Agustín. Fue editor de “Escritos (Plegado de pensamiento poesía y prosa)”, desde 1987 hasta 1991. Ha publicado los libros de poesía Ser cárdeno (Arequipa, 1987), Sub versión o versión menor de la palabra (Ellwangen, Alemania 1988), Ars poética (Arequipa, 1992), Al pie de los campanarios (Puno, 1994), y Naufragio de Noé (Lima, 2000). También ha sido considerado en diferentes antologías tales como Literatura peruana de José Beltrán Peña (Lima, 1992), Poesía viva del Perú de Raúl Bañuelos y Dante Medina (Guadalajara-México, 2005), y Aquí no falta nadie de Walter Bedregal Paz (Puno, 2008), entre otras.

José Córdova
Director General de Cascahuesos Editores
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