viernes, 27 de julio de 2012

“POESÍA DE CERRO DE PASCO EN LA 17 FIL‏”.





“POESÍA DE CERRO DE PASCO EN LA 17 FIL‏”

Con el afán de difundir el trabajo literario cerreño se ha invitado a tres poetas de esta ciudad a compartir parte de sus producciones en un recital al que hemos denominado "Poesía de Cerro de Pasco". Creemos que las literaturas regionales deben tomar cada vez más espacios dentro de la producción literaria peruana y entrar en diálogo con las diferentes miradas, estilos y discursos. Esta es sólo una muestra del vasto trabajo literario que se desarrolla en la ciudad minera y alrededores, esperamos que eventos similares se multipliquen.

Agradecemos a la Feria Internacional del Libro por brindarnos este espacio en su 17° edición.

LUGAR: Sala Clorinda Matto de Turner de la 17 FIL / Parque de los Próceres - Jesús María

DÍA Y HORA: Sábado 28 de julio / 4:00 p.m.

PARTICIPAN: Ángel Garrido Espinoza- Víctor Maldonado Tomás - José Raúl Alejos

COORDINA: Elizabeth Lino Cornejo

Elizabeth Lino Cornejo
Telef.986188621

lunes, 23 de julio de 2012

PRESENTACIÓN DE “RITO VERBAL”. MUESTRA DE POESÍA PERUANA 2000 – 2010 DE RAÚL HERAUD EN LA FIL 2012 DE LIMA.





PRESENTACIÓN DE “RITO VERBAL”. MUESTRA DE POESÍA PERUANA

2000 – 2010 EN LA FIL 2012

Elefante Editores

Invita:

A la presentación del libro

MUESTRA DE POESÍA PERUANA 2000 – 2010

de Raúl Heraud

Presentan:

César Toro Montalvo
Raúl Heraud
César Pineda

Recital:

Rafael García-Godos,
Enrique León, 
Paolo Astorga, 
Indira Anampa, 
Eduardo Borjas

Día: Miércoles 25 de julio

Hora: 8:00 p.m.

Lugar: Feria Internacional del Libro de Lima

Parque de los Próceres de Jesús María

Organiza:

EstaNoEsUnaPutaEditorial

martes, 17 de julio de 2012

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “RAÍCES LATINAS, NARRADORES Y POETAS INMIGRANTES” DE HEMIL S. GARCÍA.




“PRESENTACIÓN DEL LIBRO RAÍCES LATINAS, NARRADORES Y POETAS INMIGRANTES DE HEMIL S. GARCÍA”

Vagón Azul Editores

 INVITA

a la presentación de la antología:

Raíces Latinas, narradores y poetas inmigrantes

De Hemil S. García Linares

COMENTARIOS:

-Raúl Castro Pereyra (periodista)
-Eduardo Borjas Benites (ed.)
-Raúl Heraud Alcázar

Día: Miércoles 18 de julio del 2012

Hora: 6.15 pm.

Lugar: Casa de la Literatura Peruana (Jr. Ancash 207, Centro Histórico de Lima).

Teléfono 426 2573

Ingreso libre.

Vino de honor.

COMENTARIO:

El hombre como ser errante, el idioma Español, y la aculturación son los ejes centrales de la antología Raíces Latinas, narradores y poetas inmigrantes. Las migraciones de mexicanos, centro y sudamericanos a Estados Unidos y Europa, el éxodo de españoles al Continente Americano conforman parte de esta antología que reúne a dieciocho narradores y poetas hisnohablantes dispersos en Estados Unidos, Dinamarca, Suecia, y Australia. Luego de dos proyectos literarios en solitario, el escritor peruano Hemil García Linares compila trabajos de narradores y poetas inmigrantes intentando un punto de partida para estudiar el fenómeno, difusión y resistencia del idioma de Cervantes por el mundo. La antología reúne cuentos, fragmentos de novela, y poemas sobre la inmigración, el racismo, la soledad, los usos y costumbres, el desarraigo y sobretodo la resistencia ante una cultura diferente (la del país donde los inmigrantes recalan). 


Al respecto Víctor Fuentes, PhD en literatura y profesor emérito de University of California dice: “El hecho de que el mayor número de los textos [de la antología] sean de los Estados Unidos es, de por sí, significante, pues se trata de un país que, posiblemente, en la segunda mitad del siglo XXI, se convertirá en el mayor país de habla hispana. De hecho, ahora, es ya el crisol del idioma español pues en él se habla y confluye, como ocurre en esta Antología, el español de los distintos países hispano- parlantes. No es aventurado predecir, por lo tanto y para un futuro no lejano, algo para lo cual la presente Antología pone su grano de palabras: la eclosión, en generaciones venideras, de un boom de la literatura en español escrita en los Estados Unidos”.

Informes: 274-0242.


 BIOGRAFÍA:

Hemil S. García Linares (1971). Bachiller y licenciado en periodismo, escritor y blogger. Estudió en la escuela de periodismo Jaime Bausate y Mesa (Perú) y Northern Virginia Community College (Estados Unidos). Combina sus actividades literarias con estudios de maestría en lenguas extranjeras (español) en la universidad George Mason (Virginia, Estados Unidos).Publicó artículos periodísticos en Perú y Estados Unidos. Su obra figura en México, USA, Dinamarca y Argentina. Segundo puesto en el concurso de cuento Premio Platero 2012 del Club del Libro de las Naciones Unidas (Ginebra).1er Puesto en el 2010 International Latino Books Award-Categoría ficción (New York). Finalista en concursos literarios en Argentina, Estados Unidos y Europa. Su libro: Cuentos del Norte, Historias del Sur (2009) es materia de estudios en universidades norteamericanas. El gobierno español a través de su embajada en Washington DC auspició su novela Sesenta Sesenta Días Para Abandonar EL País. En el 2011 Wesleyan University le otorgó la beca literaria Joan Jakobson. 

martes, 10 de julio de 2012

“ME USA, BREVÍSIMA ANTOLOGÍA ARBITRARIA, PERÚ /URUGUAY” POR MILADIS HERNÁNDEZ ACOSTA.





“ME USA, BREVÍSIMA  ANTOLOGÍA  ARBITRARIA, PERÚ /URUGUAY”


El poeta no reposa, porque todo lo retiene y le enamora, su ser tendría que despedazarse; tendría que morir si eligiera.

María Zambrano

Por: Miladis Hernández Acosta

Más allá de la impronta literaria, de los posibles nexos, y de la sobreabundancia de excelentes voces, esta Antología: especie de coro, de manifiesto indentitario, de logos cohesionados, logra trascender dentro de los ámbitos de la contemporaneidad, en consonancia trasciende la vasta dimensión universal, y se perpetúa como un libro de honda atmósfera espiritual.

El afán de sus concurrentes no es historiar grandes acontecimientos, sumergirse en propagandas, prefijar actuantes políticos, ni siquiera descarnar propósitos seudo-revolucionarios. No exhiben posturas nihilistas, ni presuntas  filiaciones.  Tampoco es un prototipo de un programa de lucha,  ni  es  una apología ridícula de una América Latina que se ofrece deslucida.  Esta muestra es ante todo eticidad, reflexión, madurez de dos naciones, interpretaciones heterogéneas de un crucial examen a los problemas políticos, culturales y sociales actuales.

 Me USA puede sugerirnos muchísimas coordenadas, no sólo porque ya sabemos que, cualquier poder, o cualquier orden pueden utilizarnos, o porque el término, o la sigla  USA puede evocar la nación norteamericana. Variadas serían las lecturas. El lector puede elegir la suya. Lo cierto  es que,  en esta Antología se cristalizan una suma de opiniones, se entremezclan formidables visiones de lo trágico esencial en toda la diversidad de sus manifestaciones: Dolor, pobreza, desaliento, desigualdad, rigidez, soledad,  racismo, doblez, y hasta el delito de la homofobia.

Los temas  rayan en torno  a distintos fenómenos del  nuevo milenio. Espejismo o lastre  del  legado con el pasado siglo XX,   que van desde las convulsas crisis,  las contaminaciones, los límites, el imposible cotidiano, reivindicación colectiva, marginalidad, futuridad, caudillismo, alcance de realizaciones, contención o búsqueda de soluciones.

Los poetas se encaminan más allá de las tradiciones a proyectar senderos: vocaciones que se afirman en un dialogo estrecho con la caótica realidad. Experiencias de distintos sustratos sociales, todas las desmesuras de la llamada globalización; aciertos o desaciertos, ventajas y desventajas, antagonismo de conciencias sociales, de sujetos que encaran los problemas de un mundo globalizado.

Podemos percibir que estos autores, (uruguayos y peruanos), nacidos entre 1984 y 1985, problematizan con mucho desenfado, y actúan como acicate para reorientarnos.

Es obvio que respiramos una perenne inconformidad. Es evidente que se presencializa una ruptura de cánones y de restricciones.

Los herederos de César Vallejo, y por su parte  los fiduciarios  del insigne Bartolomé Hidalgo, se identifican por un ahondamiento en la pertinente  realidad, se extrapola una suerte de impasibilidad, de un acendramiento ideoestético,  y de un plural cultivo de las formas en sus más variadas y disímiles propuestas.

 Al mismo tiempo en este grupo se disuelve una imperiosa originalidad de  expresiones, de  rupturas culteranas y conceptistas. Los poetas asimilan la poesía  como ejercicio de conocimiento,  como búsqueda de  intelección de la realidad para revelar la condición humana: la cívica postura humanista.

La fusión de las ideas, el equilibrio en cuanto a la calidad de los textos seleccionados dignifican y legitiman la pretensión de sus autores, y el propósito último de  sus antologadores. Gladys  Mendía, y Raúl Heraud, cercanos a mí,  propenden a juntar tomas de conciencia, y más que eso, activan con claro juicio de selección un coherente vinculo de estéticas que van desde los desgarradores textos posmodernos,  hasta la ultranza  de  mixturas  transgenéricas.

Resumiendo se puede predeterminar una profunda angustia de raíz social, de exabruptos y tensiones. Los poetas están llamados a testimoniar las desgarraduras, las privaciones, las violaciones, el derecho ontológico de cada espíritu humano a la existencia. Cabe citar las ideas de la genuina filósofa española María Zambrano cuando establecía que... “La poesía unida a la realidad es historia. Pero no es preciso decirlo así, no debiera serlo porque la realidad es poesía y, al mismo tiempo, historia”.

Los poetas aquí convocados trascienden la dimensión ontológica de lo real, operan cada uno con sus particularísimas experiencias. Dicha fruición, dicho enlace portan un jubilo consustancial a los elementos integradores  del Ser. Los poetas aquí convergen pero cada uno se ramifica con su propio libreto. Las frustraciones, el vacío, las carencias de aptitudes para cambiar todo cuanto se deba cambiar es quizás el denominador común, pero cada uno proyecta su guión, y cada uno preestablece su propio drama.   INTERPRETEMOS EL CORO. HAGAMOS HUELLAS.

 Miladis Hernández Acosta. 
Princesa de la poesía cubana.
9 de Junio. 2 de la madrugada.
Calor de Géminis.   Guantánamo, Cuba.  
    

miércoles, 4 de julio de 2012

« POEMAS DE MILAGROS SALCEDO‏ » POR MIGUEL ILDEFONSO.






« POEMAS DE MILAGROS SALCEDO‏ »

Por : Miguel Ildefonso

La poeta peruana que radica en Francia, Milagros Salcedo (http://www.letras.s5.com/di170607.htm), ex integrante del grupo Neón, dará un recital el miércoles 25 de julio en La Posada del Angel II, en Barranco. Como un adelanto aquí presentamos estos poemas en calidad de inéditos.


GENERACION X 

Recordando a Juan Vega y  a todos aquellos
con los que compartí búsquedas en los noventas


¿Quiénes somos ?

Somos los pedazos del viento
los confines de fuego
los rezagos de las veredas
entre Wilson, La Colmena,
la Arequipa, Tacna

Y el mar verde
de humor gris
que bordeaba todo
y todas las sangres
todas las explosiones
como el único receptáculo
capaz de devorarlo todo.

Caminamos
inflados los ojos
por las luces
por el humo de los micros
los chillidos de las combis

Caminamos
despiertos
hundidos en los kilómetros
de asfalto maltrecho

Descabelladas voces
erradicadas
radicadas
escuetas
abortadas
entre los fuegos.



2007


ALMA MATER

Veo
una figura :
un cuerpo latido

Veo
recovecos
y pacientes
terrenos minados

Mi cuerpo
la tierra que piso :
sumisos caminos
donde se fueron cavando
minuciosos artefactos

Mi cuerpo
mi red neuronal
mi espina dorsal 
abiertos
para pacientes
procesos programados

Chips
de la obediencia ciega
de la creencia gratuita
de la sumisión al miedo
de la humillación normalizada
de la violencia instituída

Coronas de flores
para la virgen
Coronas de espinas
para los buenaventurados
Coronas eléctricas
para los aventurados

No he querido más bozales:
¿porque el bozal soy yo misma?


2006


YO / TU : OTRA

Eres tú

y tu eres Otra

Y sin embargo :
mueves tus bracitos

como yo

gesticulas al hablar

como yo

moviendo la cabecita

como yo

entonas tus frases 

- aún inconclusas aún buscando –

como yo

bailas, te mueves, te sacudes

como yo


Y sin embargo 
Tu eres Otra :

Deseo propio
Riesgo propio
Tiempo propio
Idea propia

¿Dóndedóndetermterminominnas minoasTúYúToYo?
¿DóndedóndecommienzcomienzozasTúYúToYo?

2006


AGUA Y SAL

Yo dejé un mar
encaramado sobre los desiertos
insospechable 
como tigre al acecho

Yo dejé un mar
de olor verde, animal
que tomaba por asalto a los pulmones
y los ponía verdes como él.

Yo dejé un mar
ensordecedor, rítmico, orquestal,
impertinente, implacable
que escondía todas las voces 
porque sólo su canto era legítimo

Yo dejé un mar
despoblado de artefactos,
de vanidades con motor y desafíos al viento :
El era siempre el más fuerte.


Mar que me respiró
Mar que me danzó
Mar que me hizo
                 y deshizo
al ritmo de su espuma verde

Mar que  me dibujó
               y desdibujó
como a sus pechos de arena


Vivo ahora
rodeada
por un mar
sigiloso
capaz de desertar e irse lejos
improbable en los oídos
tímido en los pulmones
sumiso ante las invasiones :
velas, motores, plásticos,
rápidos, lentos, ¿ciegos ?

Te recuerdo                                       allá

estrellándote  furioso contra los acantilados
conjurado por una luna llena
preñada, enorme y lasciva

Te veo

aquí 

como a un púber

apenas te atreves a besar los pies



¿Cómo pedirte  mar nuevo
  que vengas a domarme ?
          a conjurarme ?
                    a hacerme el pare ?
                    a devolverme a los banales límites
                    de mis cincuenta kilos ?


¿Cómo pedirte mar nuevo
que me hipnotices ?
que me desdibujes 
     y dibujes ?

¿Cómo pedirte mar nuevo
      que me Recrees ?


2007

sábado, 30 de junio de 2012

APARICIÓN DE “TIERNO” DE CHARLY MARTÍNEZ TOLEDO VÍA ECLOSIÓN EDITORES.




“APARICIÓN DE TIERNO DE CHARLY MARTÍNEZ TOLEDO”

Eclosión Editores en su firme propósito de incentivar la lectura se complace en anunciar la grata aparición del cuento breve  “Tierno” del joven escritor nacional Charly Martínez Toledo. Desde aquí los mejores deseos para el buen CHMT.

miércoles, 27 de junio de 2012

LA MERCED LITERARIA. “V ENCUENTRO DEL ESCRITOR CON SUS LECTORES” POR MIGUEL ILDEFONSO.





LA MERCED LITERARIA

“V ENCUENTRO DEL ESCRITOR CON SUS LECTORES”

Por: Miguel Ildefonso

El V Encuentro del Escritor con sus Lectores, organizado por la Asociación de Escritores y Artistas “Juan Santos Atahualpa” de Chanchamayo, se realizó del 21 al 24 de junio del presente año. Yo llegué la húmeda mañana del 23 a La Merced, cuando el sol se abría paso entre las espesas y opacas nubes, sobre los verdes montes que rodean la ciudad donde hacía siglos el Apu Inca Juan Santos Atahualpa había levantado una rebelión que nunca fue vencida por los españoles. Sabía de dicho Encuentro desde hacía dos años, pero por contratiempos no pude asistir. Había afiches en algunos centros culturales de Lima, que anunciaban una convocatoria abierta para participar con ponencias, presentaciones de libros o recitales. Mi interés no solo estaba en conocer a los escritores de la región, sino en indagar más sobre la rebelión que hubo en esa zona, que congregó a ashaninkas, a shipibos, etc.

Ya el Encuentro estaba en marcha en un amplio auditorio en el centro cultural de la Municipalidad, ubicado en la plaza central. Al rato di una lectura junto a otros poetas venidos de diversos puntos del país. Frente a la mesa donde nos ubicamos a leer, estaba un público conformado por escritores, poetas, profesores, estudiantes de colegio, universitarios, padres de familia. Y atrás de ellos las amplias ventanas mostraban los montes llenos de árboles, las nubes ahora blancas, el azul cielo. Luego vinieron las presentaciones de libros, y todo el Encuentro se realizó tal como estaba programado. Hubo un interesante debate en una mesa de la tarde; debate que concluyó, entre otras cosas, en la necesidad de crear una crítica nueva que rompiese con las hegemonías tradicionales.

Tengo en mis manos libros y revistas de algunos poetas y escritores participantes: “La Balada del Desheredado” del ayacuchano Ricardo Ríos Arias, la “Antología Poética en Homenaje al Comandante Ernesto Che Guevara”, en donde hay poemas de Jorge Bacacorzo, José Acosta, Roger García, Roberto Salazar Solano, entre otros. Del Gremio de Escritores del Perú el poeta Santos Burgos Ávila me entregó dos plaquetas de su potente poesía. Maraví M. R. (Jauja, 1980) ha publicado recientemente un poemario “Testimonio del Hombre que Camina”, en la contratapa encontramos estas palabras de Marx Espinoza Soriano: “entre la vorágine del tiempo y la distancia he logrado comprender la contemplación del hombre que enfrenta su destino con precisión, con serenidad, nunca con resignación. Ahora tengo la convicción de haber hallado la esencia de protesta y propuesta en sus versos.” Nacido en los parajes de Chilca (Huancayo) pero canchamaino de corazón, el poeta, escritor, maestro, periodista, historiador y folklorista Carlos Arroyo Montes me obsequió el libro “El Anillo de Sacha”, que conforma varias de sus creaciones: la novela breve “El Anillo de Sacha”, el relato “Mina Chuto”, entre otros. Y del conocido narrador, crítico e investigador literario Ricardo Virhuez Villafane tengo entre manos los relatos “Rumi y la Guerra de los Moches” y “Nina y la Casa Abandonada”. Finalmente de Huánuco dos revistas: “Contracorriente. Revista de Literatura y Arte”, en su número quinto, que dirige Marlon Maraví Rojas. Aquí vemos la pluma de conocidos escritores y poetas como Samuel Cardich y Gloria Dávila, y nuevas voces como Luis Vizcarra y Ronald Mondragón Linares. “El Cóndor Pasa”, número 3, es dirigida por Frank Yahir Mamani, donde hay un especial crítico sobre José María Arguedas, y poesía, prosa y reseñas de jóvenes autores de diferentes partes del Perú.

Era de noche el 23 de junio en la plaza llena de gente, tocaba el Cuarteto Continental en el escenario. Una lluvia cayó de pronto, pero se fue rápidamente. Carlos Arroyo Montes me dice, señalando a los montes del lado este, que detrás, hacia allá queda el Cerro de la Sal. Pienso en Juan Santos Atahualpa, pienso en su ejército oculto en la frondosa selva. Y las flechas en el corazón ardían... Aquí un poema de Ricardo Arias:

Cercanía de La Muerte

Siento a la muerte cerca
Puedo sentir sus pasos y
Su olor desolado
Primero
Se llevará mis ojos
En sus cuencos palpará
Sus dos esferas
Y los pondrá
En su bolsa negra
Larga
In
son
da
ble
Irá luego por allí
A encontrarse
Con sus hijos
Esos peces ciegos y oscuros
Que aparecen en mis sueños
Jugarán con mi cuerpo
Como con una marioneta
Y mis ojos
Les servirá
De guía
En la oscuridad
Estaré entonces
Solo
Tan solo
Como ahora
Tan yerto
Como ahora
La muerte
No me quitará nada
Porque no tengo nada
Y se cansará
De mí
Entonces me
Devolverá al mundo
Y tú ya no estarás allí

lunes, 28 de mayo de 2012

“CONVERSATORIO DE LITERATURA PERUANA ACTUAL” EN LA I. E. P. SANTA ROSA DE HUACHIPA.



“CONVERSATORIO DE LITERATURA PERUANA ACTUAL”

Participan:

Miguel Ildefonso
César Pineda
Favio Álvarez
Daniel Mogollón
Gary Alminagorta
Manuel Luque

Taller de Cuentacuentos:

Gabriela Sánchez Calero

Día: Miércoles 30 de mayo
Hora: 4:00 p.m.
Lugar: I. E. P. Santa Rosa de Huachipa

Ingreso Libre

lunes, 21 de mayo de 2012

“LA POESÍA ES UN TRABAJO DIFÍCIL”. TALLER A CARGO DE MIGUEL ILDEFONSO



“LA POESÍA ES UN TRABAJO DIFÍCIL”
TALLER A CARGO DE MIGUEL ILDEFONSO

La poesía es un trabajo difícil, es el título del taller de seis sesiones dirigido por el escritor Miguel Ildefonso (1970), a cargo del Grupo Editorial Mesa Redonda. Librería Perú se entrevistó con el poeta para conocer un poco más sobre su experiencia como un inspirado orfebre de la palabra, que transpira con técnica, espíritu y disciplina.

1.- ¿Por qué la poesía es un trabajo difícil y tan gratificante al final?

- En los primeros libros que uno termina, el artista, si tiene el talento y conocimiento necesarios, puede plasmar una voz fresca, relativamente nueva o auténticamente nueva. La poesía, como todo arte, exige evolución. Lo que al inicio era pura dinamita creativa o, en el peor de los casos, tan solo catarsis; luego se convierte en una disciplina, un trabajo del rigor y de la profundidad. Porque en el arte no hay retorno posible, hay reinvención, pastiche, diálogo, mas no vuelta. La historia se repite continuamente, porque los seres humanos viven repitiendo sus errores siempre. En cambio el arte no puede hacer eso, su camino es la perfección, y quienes empujan el arte son siempre los grandes seres humanos, aquellos que llamamos genios, por ejemplo. El arte se desarrolla conforme tomamos conciencia de aquel arte. Por eso es duro, difícil y gratificante a su vez. Pues por más consciente que somos de nuestro arte, no debemos perder la alegría vital, la espontaneidad, la locura o genio, el duende. La poesía es el trabajo del equilibrio.

2. ¿Sostienes una rutina fija para la creación, entre espacios para escribir y para “alimentarse”, para escribir y corregirse?

- He cambiado de rutina, ya no tan diario en la escritura, sino trabajando en libros concretos, rearmándolos. En parte hago más el trabajo de reescritura, explorando las posibilidades de las distintas estéticas que me interesan. Leer siempre, por supuesto, lo antiguo y lo nuevo. Actualmente tengo tres libros de poesía inéditos, nada breves. Son tres propuestas distintas que los vine escribiendo ya hace muchos años, y hoy cobran ya su madurez para que puedan salir a este mundo que parece leer y entender cada vez menos. Siempre me he movido entre la disciplina y la indisciplina. La poesía no es un matrimonio ni es un hábito, porque en realidad en la poesía no hay leyes; hay fórmulas, consejos, prácticas, usos, tendencias. Copiar es algo que se aprende, sí; pero no copiar también es algo que se aprende y es más difícil todavía.

3. ¿Qué actitudes o referencias pueden alimentarte y qué otras intoxicarte o entorpercer el trabajo? (estéticamente hablando)

- Experimentar siempre, estéticamente hablando, eso ayuda. El arte no es para estancarse en un solo soplo creativo. A no ser que se haya escrito El Libro. Hay poetas de uno o dos libros solamente, y ya para qué más. Lo que pasa con la poesía, más que con la narrativa, es que es un trabajo del espíritu también, exige de algún modo esa capacidad moral y casi mística para ofrecer al mundo un testimonio que tenga cierta pureza (como Rimbaud o Vallejo); el poeta realmente no quiere vender sus palabras, el poeta no ha nacido para vender palabras, frases o versos. En estos tiempos de crisis de valores, espiritualidad y fe, la poesía, que no posee dogmas, se encumbra como uno de los pocos reductos de la inmaterialidad y lo permanente. La poesía es un desafío al mundo. El poeta, aun más que el lector, siempre tiene que entender eso.

4. ¿Cómo percibes el panorama actual de la creación poética en el Perú?

- Mantiene un nivel bueno a comparación de otros países de hispanoamérica. Está entre la mejor; quizás se deba a que no hay auspicios para los poetas aquí en Perú. Quizás porque los verdaderos poetas no tienen que ir perdiendo el tiempo en conseguir recompensas constantemente por sus creaciones, ya que esas recompensas aquí no existen. Entonces hay más tiempo de pensar en escribir mejores poemas, y tiempo para volcarse en esa realidad cruda y sin condicionamientos.

5. ¿Es una cuota grande la de la inspiración, o es apenas un 10% imprescindible?

- Nadie se inspira de la nada y sin tener cierto conocimiento. Por lo menos es necesario el lenguaje. Y el lenguaje no es innato, es cierto que tenemos la capacidad de aprenderlo fácilmente de niños, al ir teniendo conciencia del mundo, al aprehender la realidad tal como nos la enseñan. Pero aprendemos a hablar, aprendemos a amar, aprendemos a pensar. La poesía exige mucho más que eso; nos obliga a aprender a callar, a amar más, a pensar de distinta manera. Y sobre todo nos exige a escribir mejores poemas, innovar, a mirar no solo nuestro ombligo y heridas, sino a los otros, al mundo que cada vez ve menos. La inspiración es fundamental, pero el conocimiento y la educación de la sensibilidad son también importantes porque alimentan a la inspiración. Conocimiento, técnica, disciplina, son las bases. La inspiración es el mecanismo, la puesta en marcha, la acción de estos componentes. Un taller de poesía te ayuda con esas bases. La inspiración, así como al hacer el amor, es cosa personal.

6. ¿Qué tan importante es leerse y corregirse, escuchar los comentarios ácidos y no solo los buenos?

- Hay poetas o escritores que desde un inicio no quieren oir sugerencias o críticas. Lo que sé, por lecturas de biografías o declaraciones de buenos poetas y escritores, es que ellos sí han sido abiertos. En el arte el fin no es el artista o el poeta o el narrador; el fin es el libro, el poema. Sino pregúntale a Eliot. Sino pregúntale a Flaubert, quien corregía maniáticamente, y que leía pasajes de sus libros en tertulias a sus amigos. El poema no tiene sentimientos, no es cierto que sea un ser vivo, no tiene ego. Esas cosas las tiene solo el poeta. El poema trasmite sensibilidad, vida y un desinterés total. El poema es un mecanismo perfecto. El poeta no es perfecto. No es tan cierto que en el poema se refleja el autor; los mejores poemas son aquellos en los que está reflejado el lector, los que logran que el lector de cualquier país se halle en ese pequeño juego de palabras.

Fuente: