sábado, 14 de noviembre de 2020

SELECCIÓN DE POEMAS DE ELIANA VÁSQUEZ COLICHÓN.

                                           

SELECCIÓN DE POEMAS DE ELIANA VÁSQUEZ COLICHÓN 

Continuando con nuestra labor de difusión de la poesía peruana el día de hoy compartimos para el gozo de nuestro público y amigos cibernautas una selección de poemas (con diversos tópicos) de Eliana Vásquez Colichón, extraídos de dos poemarios suyos: “Columna vertebral” y “Desde el otro lado”. Desde este humilde blog, agradecemos a la poeta, promotora cultural y catedrática nacional, por el noble gesto de acercarnos a mirar el mundo a través de la ventana abierta de su poesía. (C.P.Q).  

 

INSIGNIFICANTE BARRO

animal de animales

que habita este abominable lugar

tal vez tú

tengas las respuestas

al por qué de las vértebras

dispersas

en el cielo

gris de otoño

                                                                       

Del libro Columna Vertebral (Lima, 2001)


tres botes

tres amaneceres

será el adiós

  

DESTRUYO VÉRTEBRAS

pequeños escombros

grandes ruinas

despliego

a lo largo

del cuerpo /orbe

nuevamente la columna

médula/ palabra

médula/ sílaba

 

muerte/ amor

tejo brazos/piernas

columna horizontal/vertical

columna tú/yo

columna verte/bral

poema/ poesía

espina dorsal

en punto cruz


                                          Del libro Columna Vertebral (Lima, 2001)


COMO CUANDO SIENTO

que la vida

no sirve para nada o tan solo es el eco dormido

de una voz inescuchable

cuando la gente habla y entorpecen los

ruidos del mundo las imágenes

cuando me siento sola en la oscuridad

infalible

inapelable de la nada

 

cuando mi boca está palpando los labios

roídos de la tuya

cuando la razón se impone

cuando te hago el amor solo por complacerte

cuando mi cuerpo busca y no encuentra

o cuando encuentra y no desea

 

cuando todo cambia tan pronto que

no tuve tiempo de darme cuenta

cuando todo me molesta

cuando bajo de espaldas las escaleras

cuando grito más de lo debido

 

entonces

 

detesto el destino

maldigo los años pasados

blasfemo a un dios que no conozco

 

y me doy cuenta que estoy

 bajo el signo de tu nombre


                                          Del libro Columna Vertebral (Lima, 2001)


OBSESIÓN

perpleja

el nocturno abismo nos invade

ritual melancolía

huye

sombras/no sombras

tú/no tú

Del libro Columna Vertebral (Lima, 2001)



VIII


Nos hemos abandonado al desamor,

al desgano de vivir colectando

horas en el vacío                                                                                                                                                Gioconda Belli


  

NO SÉ QUIÉN SOY

ya no puedo reconocer mis manos

mis pies mis brazos mis piernas

 

no hay ganas de seguir

soy la autómata esclava

de este mundo que no entiendo

vivo rodeada de seres que no reconozco

de seres que cada día

 se parecen menos a mí

 

no logro encontrar a esa mujer que

habita en mí llena de dar

es que el tiempo logra difuminar

la esperanza y el deseo

 

envuelta bajo el manto del delirio de la pasión

vago

no tengo nada

a dónde voy  cómo te llamas

dónde vives  dónde estás

quién eres

me pregunto

y no hay respuestas hoy

 

solo necesito encontrarte

creer que los milagros existen /

que el destino existe

que la locura es cordura

y gritar

impugnar

cada imagen que se escribió en la memoria

cómo cómo se hace para escapar

de los brazos de la desgana  / del desconsuelo

 

estoy en el lugar de siempre

obligada por el tiempo

rodeada de aquellos que me repudian y repudio

 

tengo ganas de llamarte

tengo ganas de responder tus mails

tengo ganas de que

sea tu voz al otro lado


cómo se hace para saber

qué pasó  cómo sucedió

si tus labios están cerrados para mí

 

cómo quisiera tener 10, 20, 30 años menos

y rescribir la historia de nuevo

reinventar a esta mujer que se me escapa

porque la desgana y el desamor corroen cada hebra de su alma

 

cómo hacer si al final del camino

la palabra ya no puede consolar

la caricia ya no puede aplacar el hambre


                                          Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)


IX


                                                                       Soy una mujer que no conoce la tierra

                                                           donde vive sin amor sin risa sin Nicaragua

                                                                                              Gioconda Belli


YO FUI UNA VEZ UNA NIÑA

que moría de miedo

que no sabía utilizar adecuadamente el cuchillo, el tenedor, la cuchara

que no entendía porqué papá se había ido de la casa

que soñaba casarse con marco el dibujito animado de moda

 

yo fui una vez una adolescente

que temía la presencia de su madre

que buscaba respuestas a las interrogantes de su cuerpo

que bajaba de peso cuando quería

que entallaba en le pantalón número 28

 

hoy soy una mujer

que no ha encontrado respuestas

que no puede usar un pantalón talla 28 porque su afición a la comida chatarra no se lo permite

que anda desnuda por la vida

que ha aprendido a convivir con ella misma

que ha perdido las ganas de soñar

que se niega a entender de política o religión

que huye del mundo

que no ha encontrado a quien inventar en el amor

que ya no dialoga sino monologa

hoy soy una mujer que se reinventa día a día, hora a hora minuto a minuto

que empieza a convertirse en la neurótica esquizofrénica que no quiere ser sólo por complacerte


                                          Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)


                                                                                X                                                                                                                                                                                                                                                          

 CADA PORO DE MI PIEL

te ansía

te reclama

te desea

 

mientras tú  -en este preciso instante- estás cobijado entre mis piernas

entregado al sueño profundo que te aparta de mí

 

yo temo que despiertes / que las horas pasen /que el reloj señale    

 

que debes partir

que debes dejarme

que debes irte

 

estás a mi lado

dormido como un niño tierno e inocente que busca el calor de su madre

así me siento como una mujer recién parida que solo quiere que su hijo nacido viva gozoso

así te quiero gozoso en mi regazo

compartiendo la pasión

 

de este amor/ jaula

de este amor/ felino

de este amor / torrente

 

que logra despertar

mis sueños dormidos

mis  íntimos sentidos

mis  oscuras sombras

mis sórdidos recuerdos

 

no hay lugar para el dolor

no hay lugar para el olvido

solo para tus manos

 

tus brazos

tu saliva

tu semen inundando de vida mi caverna

 

deseo repetir cada imagen de lo vivido 

pero tú duermes como el hijo que se me escapa en las entrañas

que me hiere las trompas de Falopio

que me golpea en el pecho

 

tú perdido en quién sabe qué sueños

yo perdida en tus sueños

 

Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)

 

                                                   XII

 

COMO MAGDALENA GRITO  SUPLICO  RUEGO QUE NO TE MATEN

pero nadie oye mi voz en medio de este mar de gente que clama liberar a Barrabás

 

como a Magdalena tú tampoco me escuchas

no serás tú serás el elegido

la gente te ha de condenar como a Cristo

la elección será incorrecta

se derrama la sangre de un inocente

 

como clavos que perforan mis manos en la cruz de Cristo

así me duele tu olvido / tu ausencia

el no poder salvarte de la muerte que te arrastra

de tu destino

de mí

 

Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)

 

                                                                               XIII


Me obligaste a ser padre/ disfruta de la destrucción del mundo

                                                            Víctor Falcón

 

ME OBLIGASTE A SER LA MADRE

de los ominosos desechos que arden

frente a mis ojos impotentes

 

yo no puedo siquiera salvarte

no me oyes

me destrozas las entrañas con la bofetada más ruin

 

yo disfruto de la destrucción del hijo que no debió nacer

yo madre de todos tus miedos soy la pistola cuya bala te atraviesa las vísceras

no eres mi hijo

eres hijo del mundo que no entiendo / al que no pertenezco

 

blasfemo de este dios que desconozco y detesto ser la virgen con las entrañas vacías desde que saliste de mí

 

Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)

 

XXII

 

DEJARÉ QUE MI MANO ESCRIBA CON SANGRE

cada dolor

cada lamento

cada emoción

 

que escriba con sudor

todo goce

todo placer

todo éxtasis

 

que escriba con semen

este camino

este cuerpo

esta piel en la que te has instalado     sin permiso

                                                           con permiso

                                                           desde ti

en mí


Del libro Desde el otro lado (Lima, 2015)


POR QUÉ ESTE VIEJO DOLOR NO CESA 


en esta soledad se gestan estos nuevos versos


dormida 


inerte

 

como llevada por tu mano

 

busco las mariposas marinas

 

juego con ellas y se me escapan

 

 

si todos los teléfonos del mundo timbran


yo nunca estoy/ yo nunca respondo


busco mis versos perdidos en el mar de mis sueños

 

                                               Poema inédito (Lima, 2017)

 

BIODATA:

ELIANA VÁSQUEZ COLICHÓN (Lima, 1973): Catedrática universitaria, poeta, editora, crítica literaria y promotora cultural. Máster en Psicología de la Educación y Desarrollo Humano en contextos multiculturales por la Universidad de Valencia – España. Realiza estudios de doctorado en Estudios interdisciplinares de Género en la Universidad de Alicante – España. Ha concluido los estudios del Doctorado en Literatura Peruana y Latinoamericana por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Integra la directiva de la Comisión de Escritoras del PEN internacional del Perú. Además, es fundadora y presidenta de la Asociación educativa y cultural “Ventana Abierta”. Es miembro del Círculo Andino de Cultura. Es gerente general del GRUPO EVC Perú SAC. En el ámbito teatral ha escrito y dramatizado su monólogo Juicio, texto dedicado a la escritora mexicana del siglo XVII Sor Juana Inés de la Cruz. Este monólogo lo ha representado en varias ciudades de España y en muchas ciudades del Perú.  Ha escrito los guiones teatrales de los unipersonales dedicados a las escritoras Safo, Sor Juana Inés de la Cruz, Catalina Recavarren, María Emilia Cornejo entre otras. Colabora con el área literaria en la Revista VOCES, revista cultural de Lima. Conduce y produce el programa Ventana Abierta que se trasmite vía www.ventanaabierta.org. En 2001, publica el poemario Columna Vertebral bajo el sello editorial de Arte REDA. En diciembre de 2015, ha publicado y presentado su nuevo libro de poesía Desde el otro lado bajo el sello editorial Mascapaycha. Se encuentra próxima a publicar el poemario Vendaval. Textos de su autoría aparecen en revistas educativas, revistas literarias y antologías del Perú y del mundo.

Mail: antigona1473@gmail.com

Fono: 987912550/ 980495495

viernes, 18 de septiembre de 2020

TRES POEMAS DE VANNA URQUÍA CHÁVEZ.

                                                            

Continuando con nuestra labor de difusión de la poesía peruana el día de hoy compartimos para el deleite de nuestros amigos cibernautas tres poemas de Vanna Urquía Chávez, dos del poemario Perra, pulida y vestida (Ángeles del papel editores, 2019) y un poema inédito. Desde este humilde blog, saludamos y felicitamos a la autora por este noble gesto de acercarnos a su poesía (C.P.Q). 


“TRES POEMAS DE VANNA URQUÍA CHÁVEZ”

XII

Lo antiguo desconoce
me prueba y colapso

Ha jugado limpio
con jugueteos de otro

No sabe de su paradero

Hiciste suma de nosotros
y fuiste árbol que unió mi columna

Ve
y crea desnudos donde las quieran

Yo hace tiempo aprendí a desvestirme.

XXIX

El precipicio deseó limpiarme
Abrirme y ganar
Tener una buena sacudida
Al crecer hacia al fondo

Yo rajo y formo algo grande
El tamaño me asombra
Lo conservo
Sangrienta y defectuosa
Te gozo
Me dice
Pero yo no camino con personas limpias
Ni deseosas de limpiarme
Me evaporan las caídas
Es humano el regreso
Tu vértigo me entiende.

Poema inédito


"Y a las tres semanas huirás a un circo de Madrid para acostarte con un caballo, 

que es el único animal que puede saciar a una mujer inestable."

Batania

Cariño, este es mi retorno
Conseguí el caballo
Tenía el mejor pelo de todos
Me enseñó a cuidar el mío

Éramos igual de inestables
Me hizo disfrutar el balanceo

Yo no conocía mi cuerpo
Ni su agotamiento por las noches
Resulta que me habría cuando dormía

Conocí los diferentes tipos de golpes
Se dan de otra mano en la orilla de la cama
Solo para que no sienta los míos

Busqué mi consumación un par de veces
Todas terminé en el establo
Desnuda y encima del caballo

Me decía mi jinetita
Móntame hasta que arda
Y ardió

Entonces escapé
Siempre tuve miedo del fuego

El caballo se quedó calcinado
Y yo me limpié las cenizas de la piel

He vuelto a ti por la poesía
Por otra premonición
Esas que me hicieron perpetua y tu mujer

Juro haber aprendido
Déjame que te enseñe amar el balanceo


BIODATA:

Vanna Urquía Chávez: Nació el 8 de mayo de 1999 en Cajamarca, Celendín. Es amante de la música, la lectura, la escritura y la labor social. Es misionera del GPMYMA. También práctica danzas folclóricas y modernas. Escribe desde los 14, gracias a su abuelo, que es escritor. Ha publicado en revistas virtuales y físicas como La Mula, Ángeles del papel, revista POESÍA de la Universidad de Carabobo, Venezuela, revista Extrañas Noches, Caja de resistencia, Némesis 171 y 174, Ínsula Barataria N° 20 y en la antología poética Palabras sin fronteras, Fronteras sin palabras. Actualmente, estudia ciencias de la comunicación en la Universidad San Martín de Porres.


viernes, 4 de septiembre de 2020

TRES POEMAS DEL POEMARIO “DISECCIÓN” DE IVONNE M. BERNUY COLOMA.



La talentosa poeta peruana Ivonne Bernuy ha publicado recientemente el poemario Disección (Editorial Apogeo, 2020).  Desde este humilde blog, saludamos y felicitamos a la autora por la aparición de su ópera prima que amplía desde ya el panorama de las nuevas voces femeninas de la poesía peruana.  Para el deleite de nuestro público compartimos tres poemas que nos permiten examinar una parte del cuerpo giratorio de su creación. (C.P.Q).


TRES POEMAS DEL POEMARIO “DISECCIÓN” 

DE IVONNE M. BERNUY COLOMA


DISECCIÓN

Un averno de hormigas invade mis lamentos
asomo en los descuidos de sus límites 
mi sombra enfurecida

La inercia anestesia los acentos
el tono de esta voz

Inhalo feroz un segundo

Acaricio mi vientre proscrito 

Obra 
los espejos

Y
 
A
B
R
O

    la línea media de este abdomen

    para mostrar

                                                                                   A TU DESIDIA SIN PAZ

                                                                                   mis entrañas
                                                                                   mis miserias

    la aorta que se bifurca en el vértice
    que despierta la pelvis

                                                                                   Aparece lo incierto
                                                                                   vuelve tu silencio

Cruzo el lunar de mi rodilla izquierda
lo recuesto sobre mi rodilla de
recha


                                                  Observo partir al tiempo

 

HIJA

El rostro del rocío anida en pétalos y      el sol

decora la curvatura

el pliegue en la inocencia

/de este Cielo/

de saltos de dientes

acróbatas passés deslizándose sobre la viga

dibujando en barras

hoyos de bruma que danzan en círculos
                         una sonrisa oropéndola       floreciente en verdad
                                  el hábitat
que muerde los espacios
donde lacta y mastica
su corporeidad
(semillita celestial, marea)

anatomía de abrigo
con sus brazos, sus piernas
              humanidad erizada
              en gravedad inclinada          

              a este cuerpo giratorio

                             de intestinos que añoran
                             el cordón que nos une
                                   que todavía

                                        alimenta.

 

FESTIVULVA

 

Llena eres de fuerza warmy sonqoy
frenesí de Luna y coca
pañuelo verde      sororidad
la voz del eucalipto 
  ceremonial resistencia

           Sol          Solsticio
                                         grito

 

Canto capulí sangras
hierve la santidad rota
         Un río llora
senos y vulvas levantándose
reclamando al palo santo
         iguales manos
         iguales huesos
         iguales cuerpos
amasar el baile en el tabladillo de la vejez
tropezar en los años sobre un bastón o una silla
                        NO 
                                 MORIR

Jubilación    línea    tiempo
“la rígidez de una trampa de hierro” *

Vientos soplan sobre las gargantas
melodía de hojas florecen
abrazan hermanas su protesta
sonoro vibrato     y la pachamama canta

 

Warmy sonqoy no fue tu culpa
levántate warmy sonqoy 
ladremos la furia
apaguemos el miedo
que estamos juntas

 

(*)Simone De Beauvoir

BIODATA:

IVONNE M. BERNUY COLOMA (Lima, 1984): Médica egresada de la Universidad Ricardo Palma. Ha cursado la especialidad en Endocrinología por el Hospital Nacional Guillermo Almenara Irigoyen, a través de la Universidad Nacional Federico Villarreal. Actualmente ejerce la medicina en EsSalud Padomi, a la vez que participa en talleres de poesía y narrativa, en recitales y festivales poéticos. Sus poemas han sido publicados en la editorial Lumpérica Cartonera, en el portal web La Mula, en el blog LP5G, entre otros.


lunes, 10 de agosto de 2020

viernes, 3 de enero de 2020

“EL ARRIBO DE UN ÉXTASIS VIOLENTO O EL FUEGO ENCENDIDO DEL CORAZÓN” POR VALERIA ZAPANA SÁNCHEZ.



EL ARRIBO DE UN ÉXTASIS VIOLENTO O EL FUEGO
ENCENDIDO DEL CORAZÓN

Por: Valeria Zapana Sánchez

El ser humano a lo largo de su existencia ha recopilado de diferentes maneras la forma de expresar sus sentimientos de tal modo para sentirse bien consigo mismo o con los demás.

Términos como querer, cariño, pasión, rencor, soledad, odio, pero, sobre todo, amor nos resultan familiares. El amor, una palabra tan sublime, que muchos dicen sentir pero que ya en esta época parece ser un juego obsesivo y maldito.

Una de las formas más expresivas para quien escribe resulta ser la música, pero detrás de esas melodiosas palabras escritas a más no poder se esconde su prima hermana: la poesía, ese lenguaje de los dioses.

Así, en “El arribo de un éxtasis violento”, escrito por mi profesor, César Pineda Quilca, el título hace referencia que aún en este mundo hostil existen personas que trasmiten ese fuego que encienden las llamas del corazón.

Vemos que en cada rincón de las palabras y de los versos se esconden esos sentimientos tan puros que el hombre siente hacia ese ser tan hermoso y tentativo que puede existir sobre la faz de la Tierra por la cual uno se siente seducido o condenado a vivir en una profunda soledad o en una caída perpetua que lo lleve hasta la muerte.

Solo el amor se convierte en un lazo entre dos seres separados por el silencio. Y es que el ser humano aún no está preparado para estar solo. Por eso los invito a leer este poemario, porque un libro siempre será un amigo, un eterno compañero para toda la vida.

miércoles, 1 de enero de 2020

LA FRESCURA Y VIGENCIA DE FERNANDO AMPUERO. A PROPÓSITO DE “JAMÁS EN LA VIDA” POR CHARLY MARTÍNEZ TOLEDO.



LA FRESCURA Y VIGENCIA DE FERNANDO AMPUERO.
A PROPÓSITO DE JAMÁS EN LA VIDA.

Por: Charly Martínez Toledo.

Uno de los principios que tuvo el gran escritor argentino Pedro Orgambide fue el de que el cuento debía de tener solo “tres, cuatro páginas, y que en ellas haya un mundo” (cita tomada de “Así se escribe un cuento”. Selección de entrevistas hechas por Mempo Giardinelli, 2003, Suma de letras) Definitivamente, el ya desaparecido Orgambide fue un maestro de las reducciones, anteponiendo ante todo la brevedad y lo conciso.

Al parecer, en “Jamás en la vida” (Planeta, 2019) Fernando Ampuero (Lima, 1949) le hace caso a Orgambide, dándonos una muestra clara de la llamada concisión del cuento; se trata, pues, de una fresca y gratificante muestra de historias donde, en algunos casos muchos de sus protagonistas se salen con las suyas, presentando el súmmun de las historias un nihilismo controlado, muy distinto de las anteriores entregas de su autor (recuérdese sino  muy acertadas creaciones como “Bicho raro” o “Malos modales”); pero Ampuero posee esa peculiaridad que los buenos cuentistas tienen y que sin dar finales sorpresivos distraen al lector (técnica que antaño usaba Ribeyro) y, agrego a lo de líneas arriba, nos pinta, también, a unos seres crueles, gobernados por la locura (como “Jamás en la vida”), atormentados y otros muy irónicos, dejándote persuadir por sus personajes kafkianos, haciendo analogías en cuanto los personajes de Kafka –valga decir en estos casos, las cucarachas, en el cuento “Un bar de moda”- o sus ávidos lectores (como el personaje Pablo de “La rabia intacta”, cuento que nos recuerda, durante ciertos pasajes, a “El desafío” de Vargas Llosa) o los erotizados y sensuales -como en “Una mujer fatal” que, por cierto, guarda cierto parecido con un personaje memorable de Ampuero: Irina Marovich, chica libertina y concupiscente-. Ampuero, cual dios omnipotente, maneja los hilos de sus personajes con la frescura de un escritor joven, solazándonos con sus historias lineales y absorbentes.

Existen párrafos merecedores de una mención especial, como es el que sigue: “Las niñas nunca son niñas, son solamente mujeres chiquitas. Desde los cuatro o cinco años empiezan a calcular el efecto de sus sonrisas. Coquetean, manipulan, seducen. Su madurez mental, así como su capacidad de ir tendiendo lentamente las redes en las que sus víctimas terminan atrapadas, se desarrollan gracias a la ternura que inspiran y a su temprana obsesión por conseguir lo que se proponen… Los niños, por su parte, se encuentran en franca desventaja… Ellos, ingenuos, narcisos, distraídos, son unos tontos soñadores, aunque en el fondo resultan tan egoístas como las niñas. Los niños, a diferencia de las niñas, son oportunistas primitivos: diamantes sin pulir”. (página 31); o como en la página 43: “No creía en el perdón, pero sí en el olvido que nos concede la muerte. Si alguien lo ofendía, tramaba en seguida la manera de matarlos. Su problema, en concreto, era un asunto de amor propio: no soportaba la menor humillación. Así que, por dirimir tales vergüenzas, mató a varios (entre ellos un pariente)”.

Su cuento “Saltos mortales”, trae a colación la temática del sicariato (como en “Ciudad de Dios” de Rubem Fonseca”) y también “Poeta y contrabandista” (donde el acusado es un poeta) nos trae a la mente novelas magnánimas como “¡Estafen!” de Juan Filloy, donde un reo intenta demostrar su inocencia ante un juez haciendo uso de una cultura superior al promedio.

El autor nos pinta a unos personajes planos pero memorables, sabiéndolos llevar de la mano a través de sus historias; en esta ocasión, los textos que ha escrito Ampuero son breves, y apuntan raudamente hacia el final (esto los podemos corroborar si leemos los tres cuentos más cortos que posee el conjunto: “La verdad” (donde se le da cabida casi total a los diálogos), “Una entusiasta” y “Manicomio, que son historias que no pasan de las tres páginas y cuya lectura no toma más que unos cuantos minutos.

Mención aparte merece el cuento “Maniobra subversiva”, donde el final es muy sorpresivo como irónico; “Jamás en la vida”, relato autobiográfico y “Un bar de moda”, que nos presenta visos kafkianos.

En resumen, y para terminar, estamos ante un narrador que sabe lo que cuenta, diestro a pesar de su enorme trajín literario… pero no, no se crea que todos los cuentos de “Jamás en la vida” son pesimistas, sino más bien presentan un pesimismo asolapado; diré, además, que uno esperaría entregas menores, pero el autor nos ha demostrado que está para rato. Esperemos que “jamás en la vida” el autor deje de entregarnos cuentos deliciosos. Buen libro: tarea cumplida, estimado Fernando Ampuero.

lunes, 23 de septiembre de 2019

miércoles, 10 de julio de 2019

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “EDICIÓN EXTRAORDINARIA. ANTOLOGÍA GENERAL DE LA POESÍA EN LA LIBERTAD (1918-2018)” DE BETHOVEN MEDINA EN LA CASA DE LA LITERATURA PERUANA.




PRESENTACIÓN DEL LIBRO EDICIÓN EXTRAORDINARIA. ANTOLOGÍA GENERAL DE LA POESÍA EN LA LIBERTAD (1918-2018) DE BETHOVEN MEDINA

Presentan:

*Marco Martos
*Miguel Ildefonso
*Armando Arteaga

Fecha y Hora:

Viernes 12 de julio de 2019  /  7:00 p.m.

Lugar:

Casa de la Literatura Peruana

Ingreso libre

martes, 18 de junio de 2019

PRESENTACIÓN DE LAS PLAQUETAS DE POEMAS: “SIENDA” Y “ZURCIDO INVISIBLE” EN LA CASA DE LA LITERATURA PERUANA.



PRESENTACIÓN DE LAS PLAQUETAS DE POEMAS: SIENDA(VAGÓN AZUL
 EDITORES) Y ZURCIDO INVISIBLE(ANDESGRAUND EDITORES)

Presentan:

*Miguel Ildefonso
*Leda Quintana

Performance y música:

*Diáfana Bermellón

Lugar:

Casa de la Literatura Peruana

Hora:

7:00 p.m.

Ingreso libre

jueves, 23 de mayo de 2019

“EDICIÓN EXTRAORDINARIA. ANTOLOGÍA GENERAL DE LA POESÍA EN LA LIBERTAD (1918 Y 2018)” POR MIGUEL ILDEFONSO.




EDICIÓN EXTRAORDINARIA. ANTOLOGÍA GENERAL DE LA POESÍA EN LA LIBERTAD (1918 Y 2018) DE BETHOVEN MEDINA

Por: Miguel Ildefonso

Es una verdad axiomática que el centralismo ha sido, y es, una tara en el progreso y la integración del país. En lo cultural o en las políticas culturales, por ejemplo, vi hace algo de un año, en Huancavelica, el Museo de la Memoria prácticamente abandonado. Era en un sencillo ambiente en la Biblioteca Municipal, pero que parecía relegado a la desidia. Hace poco también, en Huacho (no tan lejos de la capital), conocí el Museo Arqueológico Regional que podría estar en muchísimas mejores condiciones, siendo poseedor de una importante riqueza histórica.

El centralismo limeño no es toda la capital, ese mapa que se desborda incansablemente atravesando cerros, bajo esteras. El centralismo son unos cuantos puntos urbanos y mentales que determinan lo que es lo oficial y lo representativo de este país de muchas sangres llamado Perú. Es por eso que, en el campo literario, ver la aparición de una antología, que en parte es como un rescate arqueológico, como la realizada por el poeta e investigador literario Bethoven Medina, es un desafío a lo que es el canon poético “nacional” que se reinventa cada cierto tiempo, bajo las mismas taras. 

La Libertad dio nada menos que a uno de los poetas más grandes del siglo XX, César Vallejo, y, más contemporáneamente, al gran José Watanabe; por solo mencionar a dos poetas universales. Y, aunque ambos emigraron de su tierra, la impronta del origen, de Santiago de Chuco, de Laredo, son una marca indeleble en toda la poesía que produjeron. Es por eso que aun sorprende ver antologías editadas en Lima en donde se ignora a los poetas llamados de “provincia”, donde, por supuesto, hay autores que podrían y deberían estar en toda antología. El trabajo hecho por Medina, en este contexto, es digno de elogio pues rescata valiosos nombres y es uno de los más serios que he visto en años. Si bien subscrito a autores de La Libertad, el modelo de su trabajo resulta aplicable para toda muestra o antología, sobre todo las que recogen históricamente a los autores para su masiva difusión.

La Antología general de la poesía en La Libertad (Fondo Editorial de la Municipalidad Provincial de Trujillo, 2018) de Bethoven Medina, comprende la creación suscrita entre 1918 y 2018. El antologador divide el proceso poético en diez “promociones”, lo cual me parece acertado llamarlo así, pues, desde una óptica actual, es innecesario hablar ya de generaciones. No se puede forzar un término que sí encajó bien en ciertos momentos y lugares (“la generación del 27” o “la generación perdida”). Vemos, entonces, a poetas desde José Eulogio Garrido perteneciente a la Fundación de la Tradición Poética, hasta la novísima Andrea Cruzado, que corresponde a la sección de lo Irónico-Lúdico-Existencial.

Antologías poéticas como la presente, sirven para dar una nueva mirada de lo que fue la cultura escrita en el ámbito de la lírica de una sociedad, de una cultura, de una región, de un país, etc. Sirve para otorgar un placer estético de variado registro y estilo, bajo un concepto que reúne a los poetas y sus textos, es decir, una selección en base a criterios objetivos. Y, también, sirve para estimular a los autores a seguir en la creación, pues una antología es como un museo movible que impacta a una lectoría ilimitada, que abre un camino más allá del ámbito conocido por los creadores, motivando un diálogo intercultural.   

Así como en el sur fue el grupo Orkopata, importante fue la existencia fundacional del Grupo Norte. Por eso, ante una pregunta al antologador como esta: “Después del grupo Norte, ¿quiénes contribuyeron o contribuyen al desarrollo, auge y proyección de la poesía en la región La Libertad?” El respondió (refiriéndose a sus antologados y su visión pluralista): “Son vates nacidos en provincias liberteñas y poetas procedentes de otras regiones que residieron (o residen) en este espacio geográfico y que con su obra, en forma conjunta, contribuyen al fortalecimiento y calidad poética en La Libertad, el norte y el Perú”. La mirada crítica de Medina, además de pluralista y cronológica, es tan vital, al punto que publica este grueso libro y de extraordinaria edición coincidentemente con la conmemoración de los cien años de la aparición de Los heraldos negros.

Ojalá que todas las regiones del Perú realicen trabajos como este; así se avanzaría bastante en el rescate de nuestra cultura y en el fortalecimiento de nuestra identidad (o identidades o memorias), aunque sea ad portas, a último momento, en la puerta del horno del Bicentenario. Aquí va un poema de uno de los vates* de mi promoción, a quien no conocí personalmente, pero sé que fue uno de los hombres duros del 90:

EN EL CAMPO de batalla quedó una muchedumbre de héroes muertos Todos
fueron repasados
las estrellas bajaron como pájaros hasta sus pechos desgarrados
La lluvia y la noche tocaban sus frentes cansadas
Ahí los dejaron para que sea el festín de la infamia
Pasaron muchas lunas y la oscuridad
Los piajenos pastaban en aquel campo Caía la lluvia y la soledad
y las flores crecieron en sus brazos en sus cuerpos mutilados
Los aldeanos se soleaban en aquel paraje
No arrancaban aquellas flores
porque sabían que era la boca de un héroe
las manos de otro héroe…
No nadie arrancaba aquellas flores…
Sólo los enamorados tocaban con adoración aquel predio
Sólo los enamorados comprendían la soledad y la tristeza de los héroes
Sólo los enamorados saben que las flores son los sueños
de los héroes muertos en la guerra ¡sólo los enamorados!
Tomaron un ramo en sus manos
Y partieron ¡Por las colinas la noche y la lluvia!
Partieron

*De: Tomas Ruiz (Pallar, Huamachuco, 17 de setiembre de 1968 – Piura, 18 de agosto del 2001). De: El Rebelde (Elogio de la nada, 2003)

domingo, 17 de febrero de 2019

lunes, 4 de febrero de 2019

“AQUINO QUIROGA EN EL LABERINTO” POR MIGUEL ILDEFONSO.




Aquino Quiroga en el laberinto de César Ruiz Ledesma

Por: Miguel Ildefonso

César Ruiz Ledesma (Lima, 1986) acaba de publicar su primera novela Aquino Quiroga en el laberinto (Sinco Ediciones, 2019), luego de cuatro años de la aparición de su ópera prima, el libro de cuentos Estación perdida y otros cuentos. En aquel libro se reunían nueve historias que conformaban un poliedro de la ciudad de Lima; como decía en una reseña de entonces: “de una Lima que no cesa de transformarse día a día. Sea una estación del año o sea una referencia a las estaciones de transporte, cada cuento significa un momento inesperado en la vida de sus protagonistas, un momento crucial y que les cambiará el destino (…) Los cuentos de Ruiz Ledesma configuran una urbe en constante ebullición, desde sus centros oficiales hasta los periféricos y marginales, en donde los personajes se mezclan en los claroscuros de sus calles, y asimismo se retratan a esos héroes solitarios, incomprendidos e inocentes, en un duelo contra el amor o la muerte, y ante el paso irremediable del tiempo.”

En la presente novela, el autor se ha centrado en contar la historia de uno de esos seres solitarios que se configuraba en su primer libro, de esos que se debaten en un duelo constante contra un destino signado por el fracaso. No es exactamente un héroe ni un antihéroe. Se trata, más precisamente, de un personaje atrapado en un sistema opresivo (la metáfora del laberinto), del cual solo espera sobrevivir. 

Con un comienzo que recuerda el lugar y la atmósfera de Conversación en la Catedral de Mario Vargas Llosa (“Aquino camina por la avenida Wilson: edificios enmohecidos, carretillas ambulantes, apresurados oficinistas e institutos atiborrados de estudiantes en la fría mañana. Los carros son lentos y estreñidos gusanos bajo letreros y semáforos, por sus ventanas aparecen rostros soñolientos, trajes apretados y el ajetreo de los que están por bajarse…”), el narrador nos presenta rápidamente al protagonista, un hombre sombrío, cargando como Sísifo el peso cotidiano de una existencia gris como el cielo de la ciudad en donde vuelan gallinazos buscando el olor de la muerte: “Continua igual que un ausente: las manos hundidas en el saco, las piernas pateando el aire y la vista perdida en la chisporroteante neblina que la noche ha dejado (…) En la esquina con Quilca, pasando un quiosco con un puñado de lectores, voltea a la derecha y sigue de largo hasta el portón metálico de la editorial, cuya piel agrietada deja ver su antiguo color negro.” Aquino, luego de veinte años de trabajar como corrector de estilo de una editorial, ha ascendido a Encargado de la Oficina de Ediciones Generales. Es un esmerado trabajador, sin más vida privada que tener que buscar a su amante prostituta que, repentinamente, ha desaparecido y alimentar a su curiosa mascota que es un gallinazo.   

La novela es la búsqueda de la prostituta llamada Daniela, búsqueda que lo lleva por diferentes lugares de Lima, e incluso a navegar en las redes sociales, en un submundo en donde diversos sujetos escriben sus experiencias con las mujeres que se dedican al más antiguo oficio. Son historias breves intercaladas con la historia de Aquino.

Hay diversas metáforas que están jugando roles en la simbología de la novela. Para empezar el edificio en donde funciona la editorial. Ubicado en el centro de Lima, la capital de un país que ya no es el de la Conversación en la Catedral, sino uno desfigurado o monstruosamente crecido bajo un sistema de jerarquías en donde tanto la cima como la sima del edificio del poder se difuminan. El laberinto está abajo del edificio, es un laberinto infinito, que traga a los que son enviados a trabajar en sus entrañas. Mientras que el poder (ilimitado y todopoderoso) está en los pisos superiores, es el jefe que decide despóticamente el destino de sus empleados.

Aquino no se rebela, no protesta, ningún trabajador lo hace, y pareciera que la ciudad también vive con ese talante, en donde la metáfora del gallinazo torpe y disminuido es acertada para resumir la lucha por aguantar los embates de un poder corrupto que ni siquiera ya se restringe a los límites de un país, sino que es globalizado. Solo queda el arribismo o la resignación, pareciera decirnos esta historia tan actual. Y la búsqueda desesperada de Aquino para hallar a su amada, no solo es lo más heroico y lo más sublime en un medio envilecido, sino, por eso mismo, es lo que le traerá la ruina (un martiricidio).

Aquino es libre solo cuando camina por esa ciudad sórdida, y vuela como Capitán, su gallinazo, cuando busca a Daniela. Pero más allá de eso (de esa ilusión), no hay salida, no hay una real libertad en ese caminar ni en ese vuelo de su evasión pasajera. Es la Modernidad que se ha hecho en un país que, como el sueño de Aquino, pareciera condenado al fracaso.